インフラン - ライフタイムキャリアプラットフォーム

かわいいミッフィーのキャラクターを作り、簡単なリギングとアニメーションまで一緒に学んで、挨拶するミッフィーの動画を作ってみましょう！ :)

アンリアルゲームサウンドを学ぶことを心配している人のためにゲームサウンドをするには、なぜアンリアルを学ぶべきか、ゲームサウンド全体について説明します。

現職サウンドディレクターが伝授する、ゲーム会社就職のための Unreal Engineを利用した実践ゲームサウンド開発スキル 中・上級コース

この講座は、エフェクトデザイナーの就職を目的とした講座です。オフラインのスクールよりも短時間で、低コストで就職できるようサポートします。

リアルでリアルなモデリングのためのハイポリゴンモデリング技法を詳細な原理と説明を通じて記述し、モデリング必須実務スキルとヒントを短時間で習得することができます。 この講座を通じてモデリングの自信を高めるとともに、モデリングの本当の楽しみを感じることになります。

3DS MAXのすべてを扱う講座。 入門者も誰でもフォローするだけで専門家レベルに導くワンショットワンキル3DS max講座です。 基本概念から高度な技術ノウハウまで楽しい例を通して一つ一つ教えてくれるフレンドリーで膨大な講義 3DS MAXはこれで終わります

"数式とコードは省略し、原理と視覚的な結果に集中します！" 本講義は、技術的な壁のためにPBR（物理ベースレンダリング）の理解を諦めていた3Dアーティストやモデラーの方々のために企画されました。プログラミングの知識がなくても実際の作業にすぐ適用できるよう、光が物体の表面でどのように反応するかという視覚的な原理を中心に説明します。 光の基本物理：光束、照度、輝度など、難しく感じられる用語をアーティストが理解しやすい概念として解き明かします。 表面の視覚的な実装：すべての物体が持つフレネル（Fresnel）特性と、粗さに応じた光の反射を、コードではなく「目で見る原理」として学びます。 高度なライティング技法：IBL（イメージベースドライティング）とグローバルイルミネーション（Global Illumination）が、実際のモデリングの結果にどのような違いをもたらすかを分析します。 レン더링方程式の理解：レンダリングエンジンの核心であるレンダリング方程式を、数式ではなく、光の流れを示す一つの「約束」として理解することで、作業のクオリティを一段階引き上げます。 #アーティストのためのPBR #3Dモデラー講座 #コードなしのグラフィックス #物理ベースレンダリング #PBRの原理 #レンダリング方程式 #フレネル現象 #非専門家のためのグラフィックス #3Dレンダリング基礎 #CGアーティスト #レンダリング入門 #ビジュアル原理講義 #3D作業のコツ

Blenderで自分の思い描くモデリングを自由に表現するための第一歩。 モデリング、テクスチャリング、レンダリング、物理演算、パーティクル、マテリアルノード、アニメーション、ライブラリなど、さまざまな機能の理解から豊富なノウハウまで、たっぷり詰め込んだ講座です。かわいくて愛らしいスタイルのアイソメトリックハウスにさまざまなオブジェクトを作りながら、Blenderに慣れていきましょう。 私と一緒に、想像を3Dにする力を身につけてみませんか？

UE5(Unreal Engine 5)で進めるエフェクト講座。絵が描けなくても、エンジンを扱ったことがなくても大丈夫です。今や現場では必須の「ナイアガラ」で、最も重要かつ基本的なエフェクトを作ってみましょう。

この講義を通じて、受講生分はマヤの基礎的な機能だけでなく、キャラクターアニメーションをする方法について重点的に学ぶことで、自分で成長できる能力を備えています。

PCでのエフェクトがモバイルで崩れたり、重くなったりしませんか？数多くの試行錯誤の末に得たノウハウをもとに、核心的な原理と最適化戦略をお教えします。

Unreal UMG入門コースです。ゲーム業界11年目のUI/UXデザイナーLucyが直接進行し、簡単で楽しくUnreal EngineとUMGを学ぶことができます。修了後には様々なUIをWidget Blueprintに配置し、簡単なMaterialおよび演出とEventノードなどを制作できるようになります。

「Blender 4 完全初心者向けガイド」へようこそ。このコースは、完全な初心者としてBlenderを始めたいと考えているすべての方に最適なコースです。 21時間を超える充実したコンテンツを通じて、モデリング、ライティング、マテリアル、レンダリングといったBlenderの基礎を学んでいきます。コースの最後には、最初から最後までBlenderのみを使用して、完全に作り込まれた3Dバスルーム環境を完成させます。これらすべてが、この1つのコースに凝縮されています。 本コースは8つのセクション、104のレクチャーで構成されており、Blenderのさまざまな側面を網羅しています。 各セクションでは、基本操作、モデリング、マテリアル、ライティング、レンダリングなど、Blenderの異なる要素をマスターしていきます。何より、このコース全体を通して使用するのはBlenderのみです。他のソフトウェアや有料のアドオンは一切必要ありません。 このコースが選ばれる理由 このコースは完全な初心者に最適で、各セクションはスキルを段階的に習得できるように慎重に設計されています。修了する頃には、Blenderのツールやワークフローを深く理解し、自分のスキルを証明する洗練された3D環境を手にしているはずです。ゲーム開発、アニメーション、デジタルアートのいずれに興味がある方にとっても、このコースはクリエイティブな旅の理想的な出発点となるでしょう。 今すぐ受講して、Blender 4で3D制作の世界への第一歩を踏み出しましょう！

「Substance Painterでのテクスチャリングをゼロから学びたいですか？」 それなら、この新コース「Substance Painter 完全ガイド」へようこそ！このコースでは、初心者の視点からSubstance Painterを学ぶ全プロセスを網羅し、さらに3つの完全なプロジェクトにも取り組んでいきます。 本コースの内容： ・43本のフルHD動画（計10時間以上のコンテンツ） ・モデル、Substance Painterファイル、テクスチャ、アルファなど、コースを完了するために必要なすべてのリソースファイル Substance Painterの重要なツールやコンセプトをすべて一緒に学習し、飛ばすところは一切ありません。このコースは完全な初心者を対象としているため、必要なのはSubstance Painterのソフトだけです。もしお持ちでない場合でも、学生であれば教育用ライセンスを取得して完全に無料で利用できますし、購入前に30日間の試用版で試してみることも可能です。 このコースでは、すべてのステップを一緒に進めていき、省略することはありません。タイムラプス（早送り）動画はないため、すべての工程を簡単に追いかけることができます。 学ぶべきことはたくさんあります。コースで皆さんにお会いできるのを楽しみにしています。

「アニメ風の世界を3Dで再現してみませんか？」——Blenderを使えば、アニメにインスパイアされた見事なスタイライズド・エコロジーを作成できます。その方法を私がお教えします！ 『Anime in Blender: 2つのスタイライズド・シーンを作成しよう！』へようこそ。このコースでは、Blenderのみを使用して、アニメ風のユニークな2つの環境を最初から最後まで作り上げる方法を学びます。 提供内容： 1. 24本のフルHDビデオレクチャー（6時間のコンテンツ、音声解説付き） 2. .blendファイル、HDRI、テクスチャなど、コースに関連するすべてのファイル モデリングやテクスチャリングから、ライティング、レンダリングまで、スタイライズド・シーンに命を吹き込むためのすべてを網羅します。シェーダーやライティング、そしてレンダリングにアウトライン（輪郭線）を追加する手法など、あのアニメ特有のルックを実現する方法を学びます。 まず、見事なアニメスタイルの屋上シーンを作成します。シーン全体のモデリングから始め、フェンス、建物、ベンチ、梯子などを設置していきます。すべての要素のモデリング、マテリアルの設定、ライティング、そして映画のようなルックにするためのコンポジション（構図）設定を学びます。 さらに、昼と夜の両方のバリエーションを作成し、ライティングと空の調整によってシーンの雰囲気を一変させる方法を解説します。 次に、アニメでおなじみの学校の廊下を制作します。窓や教室のドアから、机、下駄箱、ロッカーなどのプロップまで、すべてをモデリングします。また、アニメ風のライティング技術を探索し、レンダリングにアウトラインを追加して、手描きアニメのような特徴的なルックを再現する方法を学びます。ガラス、鉄、壁、反射する床など、さまざまなマテリアルの作成方法も習得します。その後、掲示板や下駄箱、ロッカーなどの細かなプロップも多数追加していきます。 その後、廊下シーンのカラーバリエーションも作成し、異なるスタイルや色の組み合わせに合わせてムードや雰囲気をカスタマイズできるようにします。 また、BlenderとPhotoshopの両方でコンポジット（合成）作業にも時間を割きます。グレアやKuwaharaノード、オーバーレイなどの機能を使用して、レンダリングに最終的な仕上げを施します。初心者の方でも、アニメの美学を追求したい経験豊富なBlenderユーザーの方でも、このコースは目を引くスタイライズドな3Dシーンを作成するためのスキルを授けてくれます。 アニメスタイルの3Dアートの世界に飛び込む準備ができたら、ぜひこのコースに参加して、Blenderで素晴らしい作品を一緒に作りましょう！

VRからPCゲームまで、Unreal Engine 5で様々なジャンルのゲームを作ってみよう！

オブジェクトが予期せぬ場所に飛んでいったり、奇妙な方向に回転したり、意味のわからない方向に拡大縮小されたりするのを経験したことがあるなら、それはあなただけではありません。これらはBlender初心者が最も頻繁に直面するフラストレーションの一部であり、その多くはトランスフォーム、原点、座標系、そしてスケールがどのように相互作用しているかを完全に理解していないことに起因しています。

「Blender Essentials for Beginners: Stop Getting Lost in the Viewport（初心者のためのBlenderエッセンシャル：ビューポートで迷子にならないために）」は、Blender初心者がビューポート内での自信に満ちた、再現性のあるナビゲーション習慣を身につけるために設計された実践的な入門クラスです。 多くの初心者が苦労するのは、アイデアが足りないからではありません。ビューポートの挙動が予測不可能に感じられるから苦労するのです。本コースでは、実際のBlender練習用シーンの中で、不可欠なカメラとナビゲーションの操作をステップ・バイ・ステップで教えることで、その問題を解決します。 全11回の集中レッスンを通じて、受講生はビューポートギズモ、軸、投影表示の使い方を学び、次にBlenderをよりコントロールしやすく感じさせるための核心的なナビゲーションスキル（オービット、パン、ズーム、フレーミング、クイックリセットのショートカット）へと進みます。また、フライモード、重力付きのウォークモード、テンキーによる視点切り替え、アイソメトリック・アングル、クアッドビュー、そしてオービット・回転・パース・ズームの挙動を改善する重要なBlenderのプリファレンス設定についてもカバーします。 単にショートカットを暗記するのではなく、様式化されたミニチュアの軍事通信基地シーンでこれらのスキルを練習します。これにより、オブジェクトの検査、構図の確認、そして方向感覚を失った際に素早く視点を復旧させるための、信頼できる習慣を養うことができます。 コースを終える頃には、受講生はBlender内でのナビゲーションに格段に慣れ、その後のモデリング、レイアウト、ライティング、シーン構築といった作業におけるストレスが大幅に軽減されるでしょう。

『インサイド・ヘッド』をコンセプトにしたアイソメトリック講義です！ チュートリアル形式なので、初心者の方でも簡単に進めることができます。 モデリングからレンダリングまで、一歩ずつ原理を丁寧に説明します！

初めてUnreal Engineに触れる方でも、この講座を受ければ一日でUnreal Engineに慣れることができます。 基礎からしっかりと、必要な部分だけを効率的に扱います。