전문적인 AAA 환경 아티스트가 업계에서 검증된 워크플로우를 사용하여 포스트 아포칼립스 게임 배경을 처음부터 끝까지 완성하는 방법을 배워보세요. 이 강의에서는 실제 게임 스튜디오에서 사용되는 단계별 제작 프로세스를 따릅니다. 단순히 '어떻게' 하는지가 아니라 '왜' 그런 결정을 내리는지에 집중하여, 학생들이 흔히 겪는 문제인 부족한 구도, 비현실적인 재질, 비효율적인 모듈형 에셋, 설득력 없는 조명 등의 어려움을 극복할 수 있도록 돕습니다. 환경 기획부터 모듈형 에셋 제작, 고품질 재질 생성, 데칼 및 식생 추가, 그리고 언리얼 엔진 5 내에서 이 모든 것을 결합하여 포트폴리오 수준의 완성도 높은 씬을 구성하는 방법까지 배우게 됩니다. 모든 단계는 실시간 시연과 함께 명확하게 설명되며, 여러분의 프로젝트에 즉시 적용할 수 있는 실무 기술을 제공합니다. 이 강의는 학생들이 기술적인 실행을 넘어 예술적인 의사결정 단계로 나아갈 수 있도록 설계되었으며, 독립적으로 설득력 있는 게임 환경을 구축할 수 있는 자신감을 심어줄 것입니다.
10명 이 수강하고 있어요.
난이도 입문
수강기한 무제한
네오플
에 관심있는 사람들도 듣는 중!
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강력한 구도와 모듈형 구조를 갖춘 완전한 게임 환경을 계획하고 블로킹하세요.
실시간 게임 엔진에 적합한 효율적인 모듈형 에셋 제작
업계 표준 워크플로우를 사용하여 고품질의 절차적이고 독특한 머티리얼을 제작하세요.
데칼, 식생, 그리고 지형 페인팅을 사용하여 사실감과 스토리텔링을 더하세요.
언리얼 엔진 5에서 포트폴리오 수준의 세련된 환경을 조립하고 조명을 설정하세요.
업계 표준 워크플로우를 사용하여 전문 게임 배경 아티스트들이 몰입감 넘치는 포스트 아포칼립스 세계를 만드는 방법을 배워보세요.
이 강의는 블록아웃부터 언리얼 엔진 5에서 완성된 포트폴리오 수준의 장면에 이르기까지, AAA 게임 스튜디오에서 사용하는 전체 배경 아트 파이프라인을 교육합니다.
이 강의에서 배우는 기술들은 주로 다음과 같은 분야에서 활용됩니다:
게임 개발 (PC 및 콘솔)
AAA 및 인디 게임 스튜디오
실시간 3D 및 버추얼 프로덕션
게임 아트 커리어를 위한 포트폴리오 제작
이 강의는 실제 제작 경험과 학생들이 흔히 겪는 문제들(텅 비어 보이거나, 비현실적이거나, "게임에 적합하지 않은" 환경 등)을 바탕으로 기획되었습니다. 목표는 학생들이 환경을 어떻게 구축하는지뿐만 아니라, 전문 아티스트들이 왜 특정한 예술적 및 기술적 결정을 내리는지 이해하도록 돕는 것입니다.
이 섹션에서 학생들은 전문적인 배경 아트의 기초에 집중합니다.に焦点を当てます。
다음 내용을 배우게 됩니다:
레퍼런스를 분석하고 설득력 있는 포스트 아포칼립스 환경을 계획하기
규모, 구도 및 게임플레이 흐름을 검증하기 위해 강력한 블록아웃을 생성합니다.
실시간 엔진에 최적화된 모듈형 에셋 제작하기
블록아웃 메쉬를 깔끔하고 제작 가능한(production-ready) 에셋으로 변환하기
모듈형 에셋과 고유 에셋 모두를 위한 적절한 UV 생성하기
이러한 기술들은 학생들이 잘못된 규모 설정, 반복성, 비효율적인 에셋 워크플로우와 같은 초보자들이 흔히 저지르는 실수를 방지하는 데 도움이 됩니다.
이 섹션은 사실감과 스토리텔링을 통해 환경에 생명력을 불어넣는 것에 초점을 맞춥니다.
다음 내용을 배우게 됩니다:
건물과 지형을 위한 절차적이고 고유한 PBR 마테리얼 제작하기
데칼을 사용하여 마모, 손상 및 환경적 스토리텔링 추가하기
게임 환경에 적합한 식생(풀, 관목, 나무) 제작하기
지형 텍스처를 페인팅하고 장면의 시각적 균형을 맞추기
플레이어의 시선을 유도하기 위해 여러 번의 라이팅 패스를 수행합니다.
언리얼 엔진 5에서 환경을 포트폴리오에 바로 사용할 수 있는 최종 장면으로 다듬기
이 섹션을 마칠 때쯤, 학생들은 전문가들이 실시간 환경에서 어떻게 사실감, 분위기, 시각적 명확성을 구현하는지 이해하게 될 것입니다.
✍️사전 지식 요구 사항
이 강의는 중급 수준의 과정입니다. 수강생은 다음 사항을 갖추어야 합니다:
적어도 하나 이상의 3D 모델링 툴(Maya, Blender 또는 3ds Max)을 다뤄본 기초적인 경험
게임 아트 또는 3D 워크플로우에 대한 전반적인 이해
완전 초보자의 경우, 먼저 모델링과 텍스처링의 기초를 배우는 것을 권장합니다.
🔊오디오 및 비디오 품질
고화질 비디오 녹화본
선명한 음성 내레이션
대부분의 강의는 실시간으로 녹화되었으며, 반복적인 작업에 대해서는 몇몇 짧은 타임랩스 영상이 포함되어 있습니다.
📚학습 및 지원
학생들이 단계별로 차근차근 따라오는 것을 권장합니다.
질문은 강의 토론 구역에서 하실 수 있습니다
본 강의는 명확성이나 작업 흐름을 개선하기 위해 향후 업데이트될 수 있습니다.
⚠️저작권 및 지식재산권 고지
모든 강의 자료, 영상 및 에셋은 교육 목적으로만 사용 가능합니다.
수강생은 학습한 지식과 기술을 사용하여 자신만의 독창적인 프로젝트를 만들 수 있으나, 강의 콘텐츠나 제공된 에셋을 재배포하는 것은 허용되지 않습니다.
학습 대상은
누구일까요?
개별 에셋들을 완성도 있고 실감 나는 게임 장면으로 구현하는 데 어려움을 겪는 예비 게임 배경 아티스트들
기초적인 모델링과 텍스처링은 이해하고 있지만, 전문 스튜디오에서 사용하는 명확한 제작 파이프라인이 부족한 3D 아티스트 또는 학생들
평면적인 조명, 비현실적인 질감, 또는 "게임에 적합한" 느낌이 나지 않는 환경 때문에 좌절감을 느끼는 독학 아티스트들
선수 지식,
필요할까요?
네. 학생들은 최소 하나 이상의 3D 모델링 도구(Maya, Blender 또는 3ds Max 등)에 대한 기본적인 숙련도와 게임 아트 개념에 대한 일반적인 이해를 갖추고 있어야 합니다. 고급 수준의 전문 지식은 필요하지 않으며 강의의 모든 내용은 상세히 설명되지만, 완전 초보자라면 시작하기 전에 모델링 및 텍스처링 도구의 기초를 먼저 배우는 것을 권장합니다.
전체
56개 ∙ (21시간 2분)
해당 강의에서 제공:
1. 소개 트레일러
03:15
2. 참조 및 계획 검토하기
18:39
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