ジオメトリノードでプロシージャル都市 + Blenderで壮大なバットマンシーン

このコースは、複雑なワークフローに圧倒されることなく、Blenderで大規模な風景シーンを自信を持って制作できるよう学生を支援するために設計されています。 クラス全体を通して、何をすべきかだけでなく、各決定がなぜ行われるのかを段階的に説明しながら、学生を指導します。シーンのスケール、カメラの配置、大規模環境の管理、シェーダーの複雑さなど、初心者によくある問題に対して、明確かつ実践的に対処します。 プロセス全体を管理可能な段階に分割することで、学生は実際の環境制作で使用されるプロフェッショナルな技術を学びながら、容易に進めることができます。コースはBlenderの基礎から始まり、ボリュメトリクス、シェーダーミキシング、フォトグラメトリアセット、ライティング、コンポジットなど、より高度な概念を段階的に導入していきます。 私の指導アプローチは、明確さ、実世界の寸法、効率的なワークフローに焦点を当てており、学生が自分自身でプロセスを再現し、将来のプロジェクトに応用できるようにします。

このコースは、私のYouTubeチャンネルで制作・公開した『ブレイキング・バッド』にインスパイアされた映画的アニメーションの実際の制作ワークフローに基づいています。 最終結果のみを見せるのではなく、制作中に使用した判断、テクニック、問題解決方法を含め、プロセスのすべてのステップを詳細に説明することに重点を置いています。 多くの受講生は、映画的なシーンのすべての要素（環境制作、アニメーション、ライティング、アセット、最終的な組み立て）がどのように組み合わさるのかを理解するのに苦労しています。このクラスは、まさにその問題を解決するために設計されています。 4時間にわたる詳細なチュートリアルを通じて、2つの完全なシーンの制作を段階的にガイドし、実践的なテクニック、避けるべきよくある間違い、そしてあなた自身のプロジェクトで再利用できる明確な制作ワークフローを共有します。

このコースでは、Blenderのデフォルトキューブから始めて、完全にレンダリングされた映画的な環境で終わる、詳細なサイバーパンクスタイルのシーンをBlenderで作成する完全なプロセスを、段階的に学生に指導します。 コース全体を通して、3Dを学ぶ際に学生が直面する最も一般的な問題、例えば完全なモデリングワークフローの理解、UVの問題の修正、リアルな不完全さの追加、説得力のある照明と雰囲気の作成などの解決に焦点を当てています。すべてのステップはリアルタイムで記録され、何をすべきかだけでなく、なぜそのように行うのかについても明確な説明が提供されます。 実践的なモデリング、テクスチャリング、シーン構築、ライティング、ポストプロセッシングを組み合わせることで、このコースは学生がBlenderワークフローに自信を持てるよう支援し、シンプルなアイデアを洗練されたプロフェッショナルな見た目のシーンに変える方法を教えます。

このコースは、初心者がBlenderで最初のアイデアから最終的なレンダリングシーンまで、完全なシネマティックワークフローを習得できるように設計されています。 実践的な制作技術を基に、このコースは非効率的なモデリング、テクスチャの過度な複雑化、限られた時間でリアルな結果を達成するのに苦労するといった、初心者によくある問題の解決に焦点を当てています。各ステップは明確に説明され、リアルタイムで記録されており、何をすべきかだけでなく、なぜそれが機能するのかも示しています。 受講者は、スマートなローポリモデリング、コラージュテクスチャ、効率的なUV展開、エミッシブシェーダーを使用して、視覚的に豊かなシネマティックシーンを作成する方法を学びます。このコースでは、ムーディーでシネマティックな雰囲気を実現するために、ライティング、環境作成、ボリュメトリクス、シーン構成についても取り上げています。 構造化されたステップバイステップのアプローチに従うことで、受講者はBlenderへの自信を得ると同時に、今後のプロジェクトで再利用できる時間節約のテクニックを学びます。必要なのはBlenderのみで、初心者にとってアクセスしやすく、フォローしやすいコースとなっています。

このコースでは、映画的なバットマン風のシーンを最初から最後まで作成することで、Blender内での完全なCGとVFXワークフローを学びます。 まず、『THE BATMAN-ザ・バットマン-』(2022)の実際の映画映像を分析し、照明、カメラ配置、カラーグレーディングのための強力なビジュアルリファレンスを構築します。ステップバイステップで、シーンのブロッキング、カメラ映像の投影、CGと実写の合成、そして両方の要素をスムーズにブレンドして映画的な結果を達成する方法を学びます。 最終シーンの約90%はCGIで作成されており、このコースはプロフェッショナルが実写映像とCGを効率的に組み合わせる方法を学ぶのに最適です。コースは実践的なテクニックに焦点を当て、照明、カメラマッチング、ポストプロセッシングにおける初心者がよく犯す間違いを避けるのに役立ちます。 コース終了時には、完全な映画的ショットと、自分自身のプロジェクトで再利用できるBlenderベースのCGおよびVFXワークフローの確固たる基礎を身につけることができます。

このコースは、初心者が技術的な複雑さに圧倒されることなく、自信を持ってVPSサーバーを管理し、プロフェッショナルなウェブサイトを運営できるように設計されています。 WordPressとVPSベースのホスティングに5年以上携わってきた経験から、私はこれまで多くの初心者が直面する「サイトのパフォーマンス低下」「セキュリティの脆弱性」「高額な更新費用」「共用サーバーでの制限」といった共通の課題を解決してきました。このコースでは、複雑なサーバーの概念を、誰でも実践できるシンプルなステップバイステップのレッスンに分解して解説します。 手頃で高性能なVPSの購入方法から、独自ドメインの接続、WordPressやその他のサイトのインストール、サーバーのセキュリティ対策、そして信頼性が高く使いやすいコントロールパネルを使った管理方法までを学ぶことができます。また、CloudflareによるDNS設定、無料SSL、CDN保護、自動バックアップ、FTPアクセス、データベース管理、そして安全なメールサーバーの構築についてもガイドします。 このコースを終える頃には、自分自身のVPSサーバーを管理し、複数のウェブサイトをホストし、安全で拡張性が高く、かつコスト効率の良いウェブホスティング環境を運用するためのスキルと自信が身についているはずです。

このコースは、Unityやゲーム開発を始める際に迷いを感じることが多い初心者を教えてきた実際の経験から構築されています。多くの受講生は、スクリプトがどのように連携するのか、ゲームメカニクスがどのように接続されているのか、そしてシンプルなアイデアを完成したプレイ可能なゲームに変える方法を理解することに苦労しています。 このコースでは、すべての概念を明確かつ実践的に説明しながら、受講生を段階的に導きます。圧倒的な理論ではなく、ゼロから本格的な2D宇宙シューティングゲームを構築することに焦点を当てています。すべてのスクリプトは一行ずつ記述され説明されるため、受講生は何をすべきかだけでなく、なぜそれが機能するのかを理解できます。 目標は、混乱を取り除き、自信を築き、受講生がゲーム開発者のように考えられるようにすることです。コース終了時には、受講生はUnity 2Dの基礎を理解し、自信を持って自分自身のゲームプロジェクトを始めることができるようになります。

このコースは、完全な初心者がゲーム開発において直面する最も一般的な課題、つまりUnityの理解、C#の学習、そしてアイデアを実際にプレイ可能なゲームへと形にする方法を克服できるように設計されています。 長年初心者に教えてきた経験から、学習者が最も苦労するのは、複雑な説明や実践を伴わない理論、そして実戦経験の不足であると学びました。そのため、このコースでは明確でステップ・バイ・ステップの実践的なアプローチを採用しています。すべての概念をシンプルに解説し、すぐに実際のゲームプロジェクトで応用していきます。 受講生は、プレイヤーの移動、敵、レベル、UIシステム、アニメーション、オーディオ、そして完全なゲームフローの作成方法を学びながら、ゼロから完全な2Dゲームを構築します。コースを終える頃には、2Dゲームの仕組みを理解するだけでなく、UnityとC#を使って自信を持って自作ゲームを作成し、書き出せるようになります。

このコースは、明確で実践的、かつ問題解決型のアプローチでUnity 3Dを学びたい初心者向けに設計されています。 初心者への実際の指導経験に基づき、このコースは事前知識を一切前提とせず、シンプルな言葉で段階的に概念を説明することに重点を置いています。GameObjectの理解、移動、射撃ロジック、敵の動作、UIなど、初心者によくある問題を、実践的な例と明確な説明で丁寧に扱います。 理論で学習者を圧倒する代わりに、各レッスンは前のレッスンの上に直接構築されており、コードをコピーする方法だけでなく、なぜ機能するのかを学習者が理解できるよう支援します。最初から最後までプロジェクト全体に従うことで、学生は完全でプレイ可能なスペースインベーダー風3Dゲームを作成しながら、Unity 3Dの自信と強固な基礎を獲得します。

このコースは、学習者がAIプロンプトエンジニアリングを習得し、ChatGPTや生成AIツールを自信を持って使いこなして実際の問題を解決できるよう設計されています。 学生、専門家、起業家の方々と仕事をしてきた経験から、私は共通の課題を特定しました。多くの人がAIツールを効果的に指示する方法を知らずに使用しているということです。これはしばしば不正確で、一般的で、使えない出力につながります。 このコースでは、実証済みのプロンプトパターンと実践的な例を使用して、AIと正しくコミュニケーションを取る方法を段階的に指導します。 明確な説明、実際のユースケース、実践的なテクニックを組み合わせることで、学生がAIを文章作成、ビジネス成長、生産性向上、プレゼンテーション、会議、クリエイティブワークのための強力なアシスタントに変えられるよう支援します。このコースは理論ではなく実践的な結果に焦点を当てているため、学習者は学んだことを個人的または職業的なプロジェクトにすぐに適用できます。

このコースは、学生が理論を超えて、実際にAIを活用したマーケティング自動化システムを構築できるように設計されています。AIワークフローの設計と実装における実践的な経験を基に、学生が直面する一般的な問題—ツールの分断、反復的な手作業、一貫性のないコンテンツ作成、スケーラブルな自動化の欠如—の解決に焦点を当てています。 抽象的な説明に頼るのではなく、n8nを中心的な自動化プラットフォームとして使用した実践的なデモンストレーションとステップバイステップのワークフローを通じて指導します。学生は、ChatGPT、API、ビジネスツールを信頼性の高いシステムに接続する実際のマーケティング自動化、AIエージェント、マルチステップワークフローを構築することで学びます。 コース終了時には、学生はAI自動化を理解するだけでなく、実際のマーケティング問題を効率的に解決するエージェント型AIワークフローを設計、展開、統制する方法を習得しています。

このコースは、アジャイルプロジェクト管理のためのJiraとConfluenceについて、完全で簡潔かつ実践的な入門を提供します。 実際の経験に基づき、JiraとConfluenceが本来意図された使い方で、アジャイルプロジェクトをセットアップする方法を段階的に指導します。 コース全体を通じて、初心者が直面する最も一般的な課題の解決に焦点を当てています：アジャイルの概念の理解、バックログの整理、スプリントの計画、チームの管理、そして効果的な作業のドキュメント化です。 理論の詰め込みではなく、明確なワークフロー、実例、そして学生が自分のチームや組織ですぐに適用できるベストプラクティスを実演します。 コース修了時には、学生はアジャイルプロジェクトを管理し、効率的に協働し、JiraとConfluenceをプロフェッショナルなプロジェクト管理ツールとして使用する自信を得ることができます。

このコースは、時間的プレッシャー、不明確な要件、過負荷なバックログ、非効率な会議に苦しむスクラムマスター、プロジェクトマネージャー、プロダクトマネージャーが直面する実際のアジャイル開発の課題から構築されています。 実践的なデモンストレーションとステップバイステップのワークフローを通じて、ChatGPT、Jira AI、Confluence AI、Rovo AI、Fireflies.aiなどの生成AIツールを使用して、これらの日常的な問題を解決する方法を正確に示します。理論ではなく、実践的なユースケースに焦点を当てています：プロダクトゴールの作成、ユーザーストーリーの洗練、受け入れ基準の生成、スプリント計画、ドキュメント作成の自動化、チームコラボレーションの改善などです。 各レッスンは、学習者が日常業務でAIを即座に適用し、業界標準ツールへの自信を構築し、アジャイル環境における生産性、明確性、リーダーシップの効果を高めるAI活用の習慣を身につけることができるように設計されています。

このコースでは、Blenderのデフォルトキューブから始めて、完全にレンダリングされた映画的な環境で終わる、詳細なサイバーパンクスタイルのシーンをBlenderで作成する完全なプロセスを、段階的に学生に指導します。 コース全体を通して、3Dを学ぶ際に学生が直面する最も一般的な問題、例えば完全なモデリングワークフローの理解、UVの問題の修正、リアルな不完全さの追加、説得力のある照明と雰囲気の作成などの解決に焦点を当てています。すべてのステップはリアルタイムで記録され、何をすべきかだけでなく、なぜそのように行うのかについても明確な説明が提供されます。 実践的なモデリング、テクスチャリング、シーン構築、ライティング、ポストプロセッシングを組み合わせることで、このコースは学生がBlenderワークフローに自信を持てるよう支援し、シンプルなアイデアを洗練されたプロフェッショナルな見た目のシーンに変える方法を教えます。

このコースは、私のYouTubeチャンネルで制作・公開した『ブレイキング・バッド』にインスパイアされた映画的アニメーションの実際の制作ワークフローに基づいています。 最終結果のみを見せるのではなく、制作中に使用した判断、テクニック、問題解決方法を含め、プロセスのすべてのステップを詳細に説明することに重点を置いています。 多くの受講生は、映画的なシーンのすべての要素（環境制作、アニメーション、ライティング、アセット、最終的な組み立て）がどのように組み合わさるのかを理解するのに苦労しています。このクラスは、まさにその問題を解決するために設計されています。 4時間にわたる詳細なチュートリアルを通じて、2つの完全なシーンの制作を段階的にガイドし、実践的なテクニック、避けるべきよくある間違い、そしてあなた自身のプロジェクトで再利用できる明確な制作ワークフローを共有します。

ブレンダー完全基礎からローポリ3Dアニメーションまで作れる講義

3Dモデリング オープンソフトウェアで有名なBlenderと3Dキャラクターを利用して、簡単かつ迅速にアニメーションを作成する方法をお知らせしたいと思います。他にも、様々で素晴らしい機能を持つブレンダーの世界を体験してください。 ★受講生はお知らせと新聞を必ずお読みください★ ※ What is the BEST 3D Software? ：https://youtu.be/8BT4YSOjTas（YouTubeビデオを参照）

作例を参考にしながら、Blenderに慣れて楽しんでみましょう。 短い作例を通してBlenderのスキルを一段階ずつアップグレードしてみましょう。