완전 초보자를 위한 블렌더(Blender)!

여러분 안녕하세요, 새로운 강의에 오신 것을 환영합니다. 이 강의에서는 Unreal Engine 5, Blender, Substance Painter를 사용하여 주방 환경을 제작하는 전체 과정을 살펴볼 것입니다. Blender를 이용한 모델링, Substance Painter를 이용한 텍스처링, 그리고 Unreal Engine 5에서의 씬 구성, 라이팅 및 머티리얼 설정을 다룰 예정입니다. 모든 모델링은 Blender에서 진행되지만, 사용되는 기술은 보편적이므로 다른 3D 모델링 소프트웨어에서도 동일하게 적용할 수 있습니다. 머티리얼과 텍스처는 Substance Painter를 사용하여 제작하며, 레벨 아트, 라이팅 및 구도는 Unreal Engine 5에서 작업합니다. 이 강의를 통해 이미지와 트레일러에서 보시는 최종 결과물을 만드는 데 필요한 모든 지식을 배우게 될 것입니다. 동일한 기술을 거의 모든 유형의 환경 제작에 적용할 수 있습니다. 이 강의는 11시간 이상의 분량으로 구성되어 있습니다! (모든 영상에는 음성 설명이 포함되어 있습니다) 우리는 이 강의의 모든 단계를 함께 살펴볼 것이며, 어떤 과정도 생략되지 않습니다. 모든 단계를 쉽게 따라오실 수 있도록 타임랩스(배속) 영상 없이 진행됩니다.

"Substance Painter에서 텍스처링을 기초부터 배우고 싶으신가요?" 그렇다면 새로운 강좌인 “Substance Painter 완벽 가이드!”에 오신 것을 환영합니다. 이 강좌에서는 초보자의 관점에서 Substance Painter를 배우는 전체 과정을 살펴보고, 세 가지의 완성된 프로젝트를 함께 작업할 것입니다. 제공되는 항목: 10시간 이상의 분량이 담긴 43개의 FHD 영상 모델, Substance Painter 파일, 텍스처, 알파를 포함하여 강좌를 완료하는 데 필요한 모든 리소스 파일 우리는 Substance Painter의 모든 중요한 도구와 개념을 함께 살펴볼 것이며, 그 어떤 것도 건너뛰지 않을 것입니다. 이 강좌는 완전 초보자를 대상으로 하므로, Substance Painter 소프트웨어만 준비하시면 됩니다. Substance Painter가 없더라도 구매 대신, 학생이라면 교육용 라이선스를 통해 완전히 무료로 이용하거나 30일 체험판을 통해 구매 전 미리 사용해 볼 수 있습니다. 이 강좌에서는 모든 단계를 함께 진행하며 생략되는 부분은 없습니다. 모든 과정을 쉽게 따라오실 수 있도록 그 어떤 구간도 타임랩스(배속)로 처리하지 않았습니다. 우리는 정말 많은 것을 배우게 될 것입니다. 강좌에서 여러분을 뵙기를 기대합니다.

Blender와 Substance Painter를 모두 사용하여 처음부터 끝까지 스타일라이즈드된 애니메이션 스타일의 방 환경을 제작하는 방법을 배우는 새로운 강좌, '애니메이션 배경 마스터클래스'에 오신 것을 환영합니다. 제공되는 혜택: 7.5시간 이상의 심도 있는 내용과 전체 음성 해설이 포함된 27개의 Full HD 비디오 강의 .blend 파일, 텍스처, HDRI 및 Substance Painter 파일을 포함한 모든 프로젝트 파일 7시간 이상의 분량으로 구성된 이 마스터클래스는 컨셉부터 최종 렌더링까지 모든 단계를 다루는 스타일라이즈드 애니메이션 배경 제작의 완벽한 가이드입니다. 이 과정을 마칠 때쯤이면 여러분은 트레일러에서 본 것과 같은 환경을 직접 만들고, 비슷한 스타일로 자신만의 장면을 구축할 수 있는 기술을 갖추게 될 것입니다. 모델링과 레이아웃부터 텍스처링, 라이팅, 최종 렌더링에 이르기까지 모든 과정을 다룹니다. 특히 재질, 라이팅 기법, 그리고 손으로 그린 듯한 2D 느낌을 주는 외곽선 효과를 통해 애니메이션 특유의 룩을 구현하는 방법을 배우게 됩니다. 방의 형태를 잡는 블로킹 작업과 문을 추가하는 것부터 시작하여 전체 워크플로우를 단계별로 진행합니다. 그 다음 수납장, 의자, 선풍기, 테이블, 붐박스, 다다미 매트 등 주요 에셋들을 제작합니다. 그 후에는 이불, 식기, 달력, 판지 상자와 같은 작은 소품들을 추가하여 방에 생동감을 불어넣고 사람이 사는 듯한 느낌을 더해줄 것입니다. 다음으로, 모든 모델의 UV를 펼쳐 Substance Painter로 내보낸 뒤, 방 전체를 하나씩 텍스처링하는 방법을 배웁니다. 이 과정에서 애니메이션 미학에 맞게 특별히 설계된 다양한 스타일라이즈드 재질 세트를 제작하게 됩니다. 텍스처링이 끝나면 모든 요소를 다시 Blender로 가져와 내보낸 재질들을 깔끔하고 효율적으로 적용합니다. 그 후 스타일라이즈 단계로 넘어가 작은 소품들을 더 추가하고, 라이팅을 다듬고, 색 공간을 조정하며, 특유의 2D 애니메이션 룩을 완성하기 위한 외곽선과 특수 효과를 추가합니다. 또한 낮, 저녁, 밤 버전의 장면을 포함한 여러 라이팅 변형을 만들어 다양한 분위기를 연출해 볼 것입니다. 마지막으로 Blender의 컴포지터와 Photoshop 보정 작업을 통해 최종 마무리를 하며 과정을 마칩니다. 초보자이든 숙련된 Blender 아티스트이든 관계없이, 이 강좌는 여러분이 디테일한 애니메이션 스타일의 3D 장면을 기초부터 제작할 수 있도록 안내해 드릴 것입니다.

Blender로 제작하는 스타일라이즈드 애니메이션 룸(Stylized Anime Room) 강좌에 오신 것을 환영합니다. 이 과정에서는 Blender만을 사용하여 시작부터 끝까지 아름답고 디테일한 애니메이션 스타일의 방 환경을 만드는 방법을 배우게 됩니다. 모델링과 레이아웃부터 텍스처링, 라이팅, 그리고 최종 렌더링에 이르기까지 모든 단계를 다룰 것입니다. 특히 재질, 라이팅 기법, 그리고 손으로 그린 듯한 느낌을 주는 외곽선 효과를 통해 특유의 애니메이션 룩을 구현하는 방법을 학습합니다. 먼저 벽, 가구, 창문, 수납장 등 방의 핵심 요소를 모델링하는 것으로 시작합니다. 그 외에도 발코니 의자, 벽 선반, 책, 컵라면, 잡지 등 장면을 생동감 있게 만들고 사람이 사는 듯한 느낌을 더해주는 다양한 소품들을 제작할 것입니다. 에셋 모델링을 마친 후에는 최종 스타일라이즈 단계에 집중합니다. 라이팅을 추가하고, 애니메이션 룩에 맞춰 색 공간(color space)과 노출 같은 색상 설정을 조정하며, 특유의 수작업 스타일을 위한 외곽선 효과를 설정합니다. 이러한 요소들이 어우러져 장면에 최종적으로 다듬어진 2D 스타일의 미학을 부여합니다. 그다음에는 텍스처링 단계로 넘어가 유리, 나무, 벽 등 스타일에 맞는 다양한 재질을 만듭니다. 또한 시계, 책, 컵라면, 램프, 의자 등 수많은 소품에 텍스처를 입혀 방에 생명력과 개성을 불어넣는 미세한 디테일을 더할 것입니다. 마지막으로 Blender의 컴포지터(Compositor)와 Photoshop 수정을 활용해 합성 및 후처리 작업을 진행합니다. Glare 효과, Kuwahara 노드, 오버레이 추가 등을 통해 최종 렌더링을 다듬고 장면에 마무리를 더합니다. 다양한 카메라 각도를 설정하고 포트폴리오에 바로 사용할 수 있는 결과물을 렌더링하며 과정을 마무리합니다. Blender 초보자이든 숙련된 사용자이든, 이 강좌는 여러분이 처음부터 시선을 사로잡는 스타일라이즈드 애니메이션 장면을 제작할 수 있는 기술을 제공할 것입니다. 애니메이션 스타일의 3D 아트 세계로 뛰어들 준비가 되셨다면, 이 강좌에 참여하여 Blender로 멋진 작품을 함께 만들어 봅시다!

“애니메이션 스타일의 세계를 3D로 구현하고 싶으신가요?” - Blender를 사용하면 애니메이션에서 영감을 받은 멋진 스타일라이즈드 환경을 만들 수 있습니다. 그 방법을 제가 직접 보여드리겠습니다! 'Blender로 만드는 애니메이션: 2가지 스타일라이즈드 장면 제작하기!'에 오신 것을 환영합니다. 이 강의에서는 오직 Blender만을 사용하여 애니메이션 스타일의 독특한 두 가지 환경을 처음부터 끝까지 제작하는 방법을 배우게 됩니다. 제공되는 콘텐츠: 1. 6시간 분량의 오디오 해설이 포함된 24개의 Full HD 비디오 강의 2. .blend 파일, HDRI, 텍스처 등 강의와 관련된 모든 파일 모델링과 텍스처링부터 라이팅과 렌더링까지 모든 과정을 다루어 여러분의 스타일라이즈드 장면을 생생하게 구현할 수 있도록 도와드립니다. 셰이더, 라이팅, 그리고 렌더링에 외곽선을 추가하는 등의 다양한 기술을 통해 애니메이션 특유의 느낌을 내는 방법을 배우게 됩니다. 먼저, 전체 장면 모델링부터 시작하여 펜스, 건물, 벤치, 사다리 등을 배치하며 멋진 애니메이션 스타일의 옥상 장면을 제작합니다. 모든 요소를 모델링하고, 재질을 입히고, 조명을 설정하며 시네마틱한 연출을 위한 구도를 잡는 법을 배웁니다. 또한, 낮과 밤 두 가지 버전을 모두 제작하며 조명과 하늘 설정을 통해 장면의 분위기를 어떻게 변화시킬 수 있는지 보여드립니다. 다음으로, 전형적인 애니메이션 학교 복도를 제작합니다. 창문과 교실 문부터 책상, 신발장, 사물함 같은 소품까지 모든 것을 모델링합니다. 또한 애니메이션 스타일의 라이팅 기법을 탐구하고 렌더링에 외곽선을 추가하여 손으로 그린 듯한 특유의 애니메이션 룩을 완성하는 법을 배웁니다. 유리, 철제, 벽, 반사되는 바닥 등 다양한 재질을 만드는 방법도 배우게 됩니다. 이후 게시판, 신발장, 사물함 같은 수많은 작은 소품들도 추가할 예정입니다. 그 후에는 복도 장면의 색상 변형(Color Variation) 버전을 만들어, 다양한 스타일과 색상 조합에 맞춰 분위기를 커스터마이징하는 방법도 알아봅니다. 또한 Blender와 Photoshop에서 Glare, Kuwahara 노드, 오버레이 등을 활용해 렌더링의 완성도를 높이는 합성(Compositing) 작업에도 시간을 할애할 것입니다. 여러분이 초보자이든, 애니메이션 미학을 탐구하려는 숙련된 Blender 사용자이든, 이 강의는 시선을 사로잡는 스타일라이즈드 3D 장면을 만드는 기술을 제공할 것입니다. 애니메이션 스타일의 3D 아트 세계로 뛰어들 준비가 되셨다면, 이 강의에 참여하여 Blender로 멋진 작품을 함께 만들어 봅시다!

Blender에서 스타일라이즈드 판타지 환경 만들기(Creating a Stylized Fantasy Environment in Blender) 강좌에 오신 것을 환영합니다. 이 강좌에서는 원신(Genshin Impact)의 로딩 화면에서 영감을 받은 아름다운 판타지 장면을 Blender만을 사용하여 처음부터 끝까지 제작하는 방법을 배우게 됩니다. 블로킹과 모델링부터 텍스처링, 라이팅, 대기 효과, 그리고 최종 렌더링에 이르기까지 모든 과정을 다룰 것입니다. 우아한 건축물, 스타일라이즈드 재질, 몰입감 넘치는 대기 효과를 통해 특유의 판타지 룩을 구현하는 방법을 배우는 동시에, 과정 중에 여러 가지 변형 버전도 함께 만들어 볼 것입니다. 먼저 환경의 핵심 구조를 모델링하는 것부터 시작합니다. 중심이 되는 판타지 게이트를 시작으로 다리, 그리고 장면을 둘러싸고 지탱하며 규모감과 구조, 시각적 리듬을 더해주는 거대한 기둥들을 차례로 제작합니다. 주요 요소들이 완성되면 초기 레이아웃과 라이팅을 설정하여 환경의 기초를 다집니다. 그 다음 텍스처링 단계로 넘어가 게이트, 기둥, 다리에 어울리는 깨끗하고 핸드페인팅 느낌이 나는 스타일라이즈드 재질을 디자인합니다. 이때 과도한 디테일은 피하고 가독성 좋은 형태와 모양을 강조하는 데 집중할 것입니다. 그 후에는 최종 스타일라이즈 단계 작업을 진행합니다. 볼륨 안개(Volumetric fog), 구름 레이어, 시네마틱 라이팅을 추가하여 밝고 천상계 같은 분위기를 조성합니다. 이러한 요소들은 장면에 몽환적이고 애니메이션 같은 느낌을 부여하며 판타지 세계에 생명력을 불어넣어 줍니다. 또한 장면에 더 많은 이야기와 다양성을 담기 위해 두 가지 추가적인 시간대 변형 버전을 제작할 예정입니다. · 따뜻하고 황금빛이 감도는 저녁 버전 · 차갑고 신비로운 밤 버전 이러한 변형 작업은 여러분의 예술적 범용성을 높여줄 뿐만 아니라, 하나의 환경에서 포트폴리오에 활용할 수 있는 여러 개의 렌더링 결과물을 얻게 해줍니다. 마지막으로 Blender의 컴포지터(Compositor)와 Photoshop을 사용해 컴포지팅 및 후처리 작업을 진행하여 비주얼을 한 단계 더 끌어올립니다. 글레어(Glare), 컬러 그레이딩, 그리고 세밀한 조정을 더해 최종 결과물을 완성하고, 포트폴리오용 샷을 렌더링하며 강좌를 마무리합니다. Blender 초보자이든 숙련된 사용자이든, 이 강좌는 눈에 띄는 세련된 스타일라이즈드 판타지 환경을 만드는 과정을 친절히 안내해 드릴 것입니다. 애니메이션 스타일의 3D 아트 세계를 탐험하고 웅장한 하늘 왕국을 만들 준비가 되셨다면, 지금 바로 강좌에 참여하세요. Blender로 이 판타지 장면을 함께 완성해 봅시다!

안녕하세요 여러분, 새로운 강의에 오신 것을 환영합니다. 이 강의에서는 스타일라이즈드 풍경 환경을 제작하는 전체 과정을 살펴볼 것입니다. 이 강의를 통해 스타일라이즈드 풀, 나무, 바위 등 다양한 요소를 함께 제작하며 스타일라이즈드 환경 아트 실력을 대폭 향상시킬 수 있습니다. 우리는 주로 언리얼 엔진 5(Unreal Engine 5)와 블렌더(Blender) 두 가지 소프트웨어를 사용할 것이며, 몇몇 에셋의 텍스처 작업을 위해 서브스턴스 페인터(Substance Painter)를 약간 활용할 것입니다. 이 강의에서는 강의 이미지와 트레일러에서 보시는 최종 결과물을 만들기 위해 필요한 모든 것을 배우게 됩니다. 이를 바탕으로 여러분만의 아름다운 스타일라이즈드 환경을 직접 만드실 수 있습니다. 본 강의는 7시간 분량의 콘텐츠로 구성되어 있으며, 알파, 텍스처, 블렌더 파일 등 필요한 모든 파일과 언리얼 프로젝트 파일이 함께 제공됩니다! 우리는 이 강의의 모든 단계를 함께 진행할 것이며, 어떤 과정도 생략되지 않습니다. 타임랩스(배속) 구간이 없으므로 모든 단계를 쉽게 따라오실 수 있습니다. 강의는 크게 5개의 섹션으로 나뉘어 이 아름다운 스타일라이즈드 풍경을 단계별로 제작합니다. 섹션 1에서는 풍경 머티리얼과 스타일라이즈드 풀 설정을 시작으로, 섹션 2에서는 스타일라이즈드 식생 제작 과정을 다룹니다. 섹션 3에서는 스타일라이즈드 바위의 모델링과 텍스처링을 진행하며, 섹션 4에서는 배경을 위한 구름을 만들고 다양한 변형을 주는 법을 배웁니다. 마지막으로 섹션 5에서는 푹신해 보이는 스타일라이즈드 나무를 만드는 법을 배우며 강의를 마무리합니다. 강의의 마지막에는 포트폴리오용 고해상도 스크린샷 촬영과 카메라 애니메이션 제작법까지 다룰 예정입니다.

"Substance Painter에서 텍스처링을 기초부터 배우고 싶으신가요?" 그렇다면 새로운 강좌인 “Substance Painter 완벽 가이드!”에 오신 것을 환영합니다. 이 강좌에서는 초보자의 관점에서 Substance Painter를 배우는 전체 과정을 살펴보고, 세 가지의 완성된 프로젝트를 함께 작업할 것입니다. 제공되는 항목: 10시간 이상의 분량이 담긴 43개의 FHD 영상 모델, Substance Painter 파일, 텍스처, 알파를 포함하여 강좌를 완료하는 데 필요한 모든 리소스 파일 우리는 Substance Painter의 모든 중요한 도구와 개념을 함께 살펴볼 것이며, 그 어떤 것도 건너뛰지 않을 것입니다. 이 강좌는 완전 초보자를 대상으로 하므로, Substance Painter 소프트웨어만 준비하시면 됩니다. Substance Painter가 없더라도 구매 대신, 학생이라면 교육용 라이선스를 통해 완전히 무료로 이용하거나 30일 체험판을 통해 구매 전 미리 사용해 볼 수 있습니다. 이 강좌에서는 모든 단계를 함께 진행하며 생략되는 부분은 없습니다. 모든 과정을 쉽게 따라오실 수 있도록 그 어떤 구간도 타임랩스(배속)로 처리하지 않았습니다. 우리는 정말 많은 것을 배우게 될 것입니다. 강좌에서 여러분을 뵙기를 기대합니다.

블렌더로 캠핑카 아이소메트릭 모션을 배울 수 있는 기초 강의 입니다. 😁

UE5(Unreal Engine 5)로 진행하는 이펙트 강의. 그림을 못 그려도, 엔진을 다뤄본 적 없어도 가능합니다. 이제 현업에서는 필수인 '나이아가라'로 가장 중요하고 기본적인 이펙트를 만들어봅시다.

3D Tudor의 Neil입니다. 저는 수천 명의 입문자들이 Blender를 배우며 겪는 공통적인 난관들을 극복할 수 있도록 도와왔습니다. 이번 마스터클래스에서는 실제 제작 워크플로우를 통해 모델링, 텍스처링, 조명, 애니메이션을 익히며 완성된 쿠키 공장을 단계별로 제작하고 애니메이션까지 만들어 볼 것입니다. 과정을 마치면 포트폴리오에 바로 활용 가능한 공장 애니메이션은 물론, 향후 어떤 3D 프로젝트에도 적용할 수 있는 반복 가능한 프로세스를 갖게 될 것입니다.

Blender에서 스타일라이즈드 판타지 환경 만들기(Creating a Stylized Fantasy Environment in Blender) 강좌에 오신 것을 환영합니다. 이 강좌에서는 원신(Genshin Impact)의 로딩 화면에서 영감을 받은 아름다운 판타지 장면을 Blender만을 사용하여 처음부터 끝까지 제작하는 방법을 배우게 됩니다. 블로킹과 모델링부터 텍스처링, 라이팅, 대기 효과, 그리고 최종 렌더링에 이르기까지 모든 과정을 다룰 것입니다. 우아한 건축물, 스타일라이즈드 재질, 몰입감 넘치는 대기 효과를 통해 특유의 판타지 룩을 구현하는 방법을 배우는 동시에, 과정 중에 여러 가지 변형 버전도 함께 만들어 볼 것입니다. 먼저 환경의 핵심 구조를 모델링하는 것부터 시작합니다. 중심이 되는 판타지 게이트를 시작으로 다리, 그리고 장면을 둘러싸고 지탱하며 규모감과 구조, 시각적 리듬을 더해주는 거대한 기둥들을 차례로 제작합니다. 주요 요소들이 완성되면 초기 레이아웃과 라이팅을 설정하여 환경의 기초를 다집니다. 그 다음 텍스처링 단계로 넘어가 게이트, 기둥, 다리에 어울리는 깨끗하고 핸드페인팅 느낌이 나는 스타일라이즈드 재질을 디자인합니다. 이때 과도한 디테일은 피하고 가독성 좋은 형태와 모양을 강조하는 데 집중할 것입니다. 그 후에는 최종 스타일라이즈 단계 작업을 진행합니다. 볼륨 안개(Volumetric fog), 구름 레이어, 시네마틱 라이팅을 추가하여 밝고 천상계 같은 분위기를 조성합니다. 이러한 요소들은 장면에 몽환적이고 애니메이션 같은 느낌을 부여하며 판타지 세계에 생명력을 불어넣어 줍니다. 또한 장면에 더 많은 이야기와 다양성을 담기 위해 두 가지 추가적인 시간대 변형 버전을 제작할 예정입니다. · 따뜻하고 황금빛이 감도는 저녁 버전 · 차갑고 신비로운 밤 버전 이러한 변형 작업은 여러분의 예술적 범용성을 높여줄 뿐만 아니라, 하나의 환경에서 포트폴리오에 활용할 수 있는 여러 개의 렌더링 결과물을 얻게 해줍니다. 마지막으로 Blender의 컴포지터(Compositor)와 Photoshop을 사용해 컴포지팅 및 후처리 작업을 진행하여 비주얼을 한 단계 더 끌어올립니다. 글레어(Glare), 컬러 그레이딩, 그리고 세밀한 조정을 더해 최종 결과물을 완성하고, 포트폴리오용 샷을 렌더링하며 강좌를 마무리합니다. Blender 초보자이든 숙련된 사용자이든, 이 강좌는 눈에 띄는 세련된 스타일라이즈드 판타지 환경을 만드는 과정을 친절히 안내해 드릴 것입니다. 애니메이션 스타일의 3D 아트 세계를 탐험하고 웅장한 하늘 왕국을 만들 준비가 되셨다면, 지금 바로 강좌에 참여하세요. Blender로 이 판타지 장면을 함께 완성해 봅시다!

그리스펜슬은 블렌더에서 2D와 3D 작업을 결합할 수 있는 강력한 툴셋입니다. 이번 베이직 클래스에서는 그리스펜슬의 기본 원리와 사용법을 배우고, 2D 및 3D 환경에서 자유롭게 드로잉과 애니메이션 작업을 할 수 있는 기초를 다지는 것이 목표입니다. 지오메트리 노드와 함께 차세대 블렌더의 핵심 기능으로 자리 잡고 있는 그리스펜슬을 통해, 기존 3D 작업과는 비교할 수 없는 속도로 누구나 입체적인 그림을 직관적으로 그리고 애니메이션을 만들 수 있습니다!

드론, 라이다 등을 활용한 3D 공간정보 데이터 취득과 매핑방법, 3D 공간정보 데이터의 활용분야에 따른 데이터 시각화 도구와 방법을 다양한 사례와 접목하여 알려 드립니다.

3D그래픽 여행 관련 아이콘을 만들며 배우는 블렌더 모델링 & 애니메이션 기초 강의 입니다!

비전공자도, 비개발자도, 그래픽 아티스트도 언리얼 엔진 쉽게 공부할 수 있습니다. 언리얼을 통해 테크니컬 아티스트로서 성장해보세요!

■ 코스 개요 3D 영상 제작에 관심은 있지만, 어렵게 느껴지지는 않으신가요? 또한, 남들과는 다른 개성 있는 영상을 만들고 싶지는 않으신가요? CreateStudio3를 사용하면 노코드로 간편하게 전문적인 3D 애니메이션 영상을 제작할 수 있습니다. 이 코스에서는 초보자도 이해하기 쉬운 단계별 설명을 통해 영상 제작의 기초를 배웁니다. 이 코스를 통해 단기간에 CreateStudio3의 기본 조작을 마스터하고, 자신만의 독창적인 3D 애니메이션 영상을 만들 수 있게 됩니다. ■ 코스 수강 후 할 수 있는 일 이 코스를 수강하면 다음과 같은 것들이 가능해집니다. - CreateStudio3의 기본 조작을 경험을 통해 체득할 수 있음 - 유니크한 3D 애니메이션 영상을 제작할 수 있음 - 시점이나 앵글을 움직여 자유도 높은 장면을 만들 수 있음 - 영상을 활용한 마케팅 및 프로모션 효과를 실현할 수 있음 - 간단한 영상 제작 기술을 습득할 수 있음 ■ 이런 분들께 추천합니다 - Blender와 같은 복잡한 소프트웨어에 도전했다가 좌절하신 분 - VYOND와 같은 유료 툴이 너무 비싸다고 느끼시는 분 - 노코드로 간편하게 영상을 제작하고 싶은 분 - SNS나 YouTube에 개성 있는 3D 영상을 올리고 싶은 분 - 얼굴 노출 없이 영상을 공개하고 싶은 분 ■ 필요한 도구 및 비용 - PC ※강사는 Mac PC를 사용하여 설명하지만, Windows에서도 대응 가능합니다. - CreateStudio3 구매가 필요합니다. 알뜰하게 구매하는 방법에 대해서도 강의 내에서 자세히 설명합니다. 이번 기회에 CreateStudio(크리에이트 스튜디오)를 능숙하게 다루는 기술을 익혀, 전문적인 3D 애니메이션 영상을 제작해 보지 않겠습니까? 이 경험은 여러분의 커리어에도 큰 플러스가 될 것입니다. 이 코스 본편의 내용은 다음과 같습니다. - CreateStudio3의 기본 조작 - 3D 애니메이션의 기본 테크닉 - 캐릭터 애니메이션 제작 - 이펙트 활용 방법 - 장면 설정 및 영상 업데이트 - 시점(카메라) 이동 방법 - 영상 내보내기 및 구체적인 출력 방법 여러분의 수강을 진심으로 기다리고 있겠습니다. 와다 히로시 (和田 博)