Từ những người mới bắt đầu với Blender đến những người muốn xây dựng nền tảng vững chắc và học hỏi nhiều hơn! Tôi sẽ giải thích một cách dễ hiểu về các nguyên lý đằng sau những chức năng cơ bản và những lỗi thường gặp. Chúng ta cùng nhau khám phá thế giới thú vị của Blender nhé?

Đây là bài giảng về phong cách Isometric theo concept Inside Out! Với hình thức hướng dẫn chi tiết (tutorial), ngay cả những người mới bắt đầu cũng có thể dễ dàng làm theo. Tôi sẽ giải thích từng bước các nguyên lý từ giai đoạn dựng hình (modeling) cho đến kết xuất (rendering)!

Với chương trình đào tạo hệ thống đi kèm các ví dụ theo từng bài học, After Effects từng khiến bạn choáng ngợp nay bắt đầu trở nên có hệ thống hơn.

Chào mừng bạn đến với khóa học mới "Tạo Môi trường Kỳ ảo Cách điệu trong Blender", nơi bạn sẽ học cách tạo ra một khung cảnh kỳ ảo tuyệt đẹp — được truyền cảm hứng mạnh mẽ từ Màn hình chờ của Genshin Impact — từ đầu đến cuối chỉ bằng Blender. Chúng ta sẽ đi qua mọi bước của quy trình — từ dựng khối (blocking) và mô hình hóa, đến tạo vân bề mặt (texturing), ánh sáng, bầu không khí và kết xuất cuối cùng — học cách đạt được vẻ ngoài kỳ ảo cách điệu với kiến trúc thanh thoát, vật liệu cách điệu và các hiệu ứng khí quyển đắm chìm, đồng thời tạo ra nhiều biến thể khác nhau trong suốt quá trình. Chúng ta sẽ bắt đầu bằng việc mô hình hóa cấu trúc cốt lõi của môi trường, khởi đầu với cổng kỳ ảo trung tâm, tiếp theo là cây cầu và một loạt các cột trụ khổng lồ bao quanh và nâng đỡ khung cảnh — được thiết kế để tăng thêm quy mô, cấu trúc và nhịp điệu thị giác. Sau khi các yếu tố chính được xây dựng, chúng ta sẽ thiết lập bố cục và ánh sáng ban đầu, tạo nền tảng cho môi trường. Sau đó, chúng ta sẽ đi sâu vào phần tạo vân bề mặt, thiết kế các vật liệu cách điệu cho cổng, cột trụ và cây cầu với cảm giác vẽ tay sạch sẽ — tránh chi tiết quá mức mà thay vào đó nhấn mạnh vào các hình khối và hình dạng dễ nhận diện. Sau đó, chúng ta sẽ thực hiện giai đoạn cách điệu cuối cùng — thêm sương mù khối (volumetric fog), các lớp mây và ánh sáng điện ảnh để tạo ra tâm trạng tươi sáng, thanh tao. Những yếu tố này mang lại cho khung cảnh cảm giác mơ màng, lấy cảm hứng từ anime và thực sự làm cho thế giới kỳ ảo trở nên sống động. Tiếp theo, để mang lại nhiều tính kể chuyện và sự đa dạng hơn cho khung cảnh, chúng ta sẽ tạo thêm hai biến thể thời gian trong ngày: · Một phiên bản buổi chiều vàng ấm áp · Một phiên bản ban đêm huyền bí mát mẻ Những biến thể này không chỉ cải thiện tính linh hoạt trong nghệ thuật của bạn mà còn giúp bạn có nhiều bản kết xuất xứng đáng đưa vào hồ sơ năng lực (portfolio) từ một môi trường duy nhất. Cuối cùng, chúng ta sẽ thực hiện một chút hậu kỳ và xử lý sau bằng Blender’s Compositor và Photoshop để đẩy mạnh hiệu ứng thị giác hơn nữa — thêm hiệu ứng lóa (Glare), chỉnh màu và các tinh chỉnh nhỏ để nâng cao kết quả cuối cùng. Chúng ta sẽ kết thúc khóa học bằng cách kết xuất các bức ảnh sẵn sàng cho portfolio về môi trường của mình. Cho dù bạn là người mới bắt đầu hay là người dùng Blender có kinh nghiệm, khóa học này sẽ hướng dẫn bạn quy trình tạo ra các môi trường kỳ ảo cách điệu, trau chuốt và nổi bật. Vì vậy, nếu bạn đã sẵn sàng khám phá thế giới nghệ thuật 3D phong cách anime và tạo ra một vương quốc bầu trời hùng vĩ, hãy tham gia cùng tôi trong khóa học này — và hãy cùng làm cho khung cảnh kỳ ảo này sống dậy trong Blender!

Biết cách sử dụng Substance 3D Painter cho ứng dụng thực tế

Chào mừng bạn đến với khóa học mới, Anime Environment Masterclass, nơi bạn sẽ học cách tạo ra một môi trường phòng ở phong cách anime hoàn chỉnh từ đầu đến cuối — sử dụng cả Blender và Substance Painter. Bạn sẽ nhận được: 27 bài giảng video Full HD với hơn 7,5 giờ nội dung chuyên sâu và thuyết minh đầy đủ. Tất cả các tệp dự án, bao gồm tệp .blend, textures, HDRI và tệp Substance Painter. Với hơn 7 giờ nội dung, đây là một khóa học chuyên sâu (masterclass) hoàn chỉnh về việc tạo môi trường anime cách điệu — bao gồm mọi bước từ ý tưởng đến các bản render hoàn thiện cuối cùng. Và sau khi kết thúc khóa học, bạn sẽ có kỹ năng để tạo ra các môi trường giống hệt như môi trường bạn thấy trong đoạn trailer này, và thậm chí tự xây dựng các khung cảnh của riêng mình theo phong cách tương tự. Chúng ta sẽ đi qua mọi bước của quy trình — từ dựng hình (modelling) và bố cục (layout), đến làm vật liệu (texturing), ánh sáng (lighting) và render cuối cùng — học cách đạt được diện mạo anime đặc trưng với các loại vật liệu, kỹ thuật chiếu sáng và hiệu ứng đường viền (outline) để tạo cảm giác 2D vẽ tay. Chúng ta sẽ đi qua toàn bộ quy trình từng bước một, bắt đầu với việc phác thảo (blocking) căn phòng và thêm các cánh cửa. Sau đó, chúng ta sẽ bắt đầu xây dựng tất cả các vật dụng chính — tủ, ghế, quạt, bàn, đài boombox, chiếu tatami, v.v. Sau đó, chúng ta sẽ thêm tất cả các vật dụng nhỏ hơn như chăn, dụng cụ ăn uống, lịch và hộp carton — những chi tiết mang lại sức sống cho căn phòng và tạo cảm giác như có người đang sinh sống. Tiếp theo, chúng ta sẽ trải lưới (unwrap) tất cả các mô hình và xuất chúng sang Substance Painter, nơi bạn sẽ học cách làm vật liệu cho toàn bộ căn phòng theo từng phần. Trong suốt quá trình này, chúng ta sẽ tạo ra nhiều bộ vật liệu cách điệu được thiết kế riêng để phù hợp với thẩm mỹ anime. Sau khi làm vật liệu xong, chúng ta sẽ đưa mọi thứ trở lại Blender và áp dụng tất cả các vật liệu đã xuất một cách gọn gàng và hiệu quả. Sau đó, chúng ta sẽ bước vào giai đoạn cách điệu hóa — thêm nhiều đạo cụ nhỏ hơn, tinh chỉnh ánh sáng, điều chỉnh không gian màu, thêm đường viền và các hiệu ứng đặc biệt để đạt được diện mạo anime 2D đặc trưng. Chúng ta cũng sẽ tạo ra nhiều biến thể ánh sáng khác nhau — bao gồm các phiên bản ban ngày, buổi chiều và ban đêm của khung cảnh để tạo ra các tâm trạng và bầu không khí khác nhau. Chúng ta sẽ kết thúc khóa học bằng cách thêm các bước hoàn thiện cuối cùng trong trình tổng hợp (compositor) của Blender và chỉnh sửa hậu kỳ bằng Photoshop. Cho dù bạn là người mới bắt đầu hay là một nghệ sĩ Blender đã có kinh nghiệm, khóa học này sẽ hướng dẫn bạn tạo ra một khung cảnh 3D chi tiết mang phong cách anime từ con số không.

Đây là khóa học giúp bạn tìm hiểu các chức năng cơ bản và cách cài đặt After Effects 2025, đồng thời học các hiệu ứng đặc biệt khác nhau cần thiết cho từng cảnh quay.

Bạn có thể học cách sử dụng Adobe Animate cốt lõi từ tác giả bộ nhãn dán KakaoTalk, người đã từng sản xuất MV chính thức cho màn hợp tác giữa ngôi sao nhạc pop JVKE và thần tượng K-pop, đồng thời sở hữu video hoạt hình đạt 20 triệu lượt xem trên YouTube.

Blender, phần mềm mã nguồn mở miễn phí được chú ý nhất trên toàn thế giới, không chỉ đơn thuần là một công cụ 3D mà đang tiến hóa thành một công cụ DCC tích hợp bao quát toàn bộ hoạt động sáng tạo từ previsualization đến hậu kỳ compositing. Hơn nữa, vì Blender còn cung cấp bộ công cụ sản xuất ho애t hình 2D mạnh mẽ mà các công cụ 3D truyền thống không có, nên tùy thuộc vào mức độ hiểu biết của người dùng, có thể có sự chênh lệch lớn về mặt workflow ngay cả khi tạo ra cùng một kết quả. Trong khóa học này, để cung cấp những insight giúp khai thác tốt nhất tiềm năng của Blender, chúng tôi sẽ tiến hành thông qua nhiều case study đa dạng về cách thức hoạt động của hoạt hình 2D và hoạt hình 3D bên trong Blender, phương pháp luận thực tế để hiểu và vận dụng ưu, nhược điểm của hai phong cách sản xuất hoạt hình này, cũng như tìm kiếm workflow tối ưu. Trong thời đại AI tạo sinh, những ai muốn sử dụng Blender như một công cụ sáng tạo riêng của mình sẽ có thể khám phá những khả năng mới hoàn toàn khác với Blender mà bạn đã biết thông qua khóa học này.

■ Tổng quan về khóa học Bạn có hứng thú với việc sản xuất video 3D nhưng lại cảm thấy nó có vẻ khó khăn? Hay bạn đang muốn tạo ra những video độc đáo, khác biệt so với những người khác? Với CreateStudio3, bạn có thể dễ dàng tạo ra các video hoạt hình 3D chuyên nghiệp mà không cần lập trình (no-code). Trong khóa học này, bạn sẽ được học những kiến thức cơ bản về sản xuất video thông qua các hướng dẫn từng bước dễ hiểu, ngay cả đối với người mới bắt đầu. Thông qua khóa học, bạn sẽ làm chủ các thao tác cơ bản của CreateStudio3 trong thời gian ngắn và có thể tự mình tạo ra những video hoạt hình 3D độc đáo. ■ Những gì bạn có thể làm sau khi tham gia khóa học Bằng cách tham gia khóa học này, bạn sẽ có thể: - Trải nghiệm và nắm vững các thao tác cơ bản của CreateStudio3 thông qua thực hành. - Tạo ra các video hoạt hình 3D độc đáo. - Di chuyển góc nhìn và góc quay để tạo ra các cảnh quay có độ tự do cao. - Đạt được hiệu quả marketing và quảng bá thông qua việc sử dụng video. - Trang bị kỹ năng sản xuất video đơn giản. ■ Khóa học này dành cho ai - Những người đã thử thách với các phần mềm phức tạp như Blender nhưng đã bỏ cuộc. - Những người cảm thấy các công cụ trả phí như VYOND quá đắt đỏ. - Những người muốn tạo video dễ dàng mà không cần lập trình. - Những người muốn chia sẻ các video 3D cá tính trên SNS hoặc YouTube. - Những người muốn công khai video mà không cần lộ mặt. ■ Công cụ cần thiết và chi phí - Máy tính: Giảng viên sẽ hướng dẫn bằng máy Mac, nhưng cũng tương thích với Windows. - Cần mua CreateStudio3: Cách mua với giá ưu đãi sẽ được giải thích chi tiết trong khóa học. Hãy tận dụng cơ hội này để trang bị kỹ năng sử dụng thành thạo CreateStudio và bắt đầu tạo ra những video hoạt hình 3D chuyên nghiệp. Kinh nghiệm này chắc chắn sẽ là một điểm cộng lớn cho sự nghiệp của bạn. Nội dung chính của khóa học này bao gồm: - Thao tác cơ bản của CreateStudio3 - Kỹ thuật cơ bản trong hoạt hình 3D - Tạo hoạt ảnh nhân vật - Cách sử dụng hiệu ứng - Thiết lập cảnh và cập nhật video - Cách di chuyển góc nhìn - Xuất video và các phương pháp đầu ra cụ thể Rất mong được gặp bạn trong khóa học. Wada Hiroshi

Bắt đầu sáng tạo 3D với giao diện trực quan của Blender 5.2 và sự cộng tác cùng AI như Claude MCP, Chat GPT, giúp giảm thiểu gánh nặng ghi nhớ phím tắt. Không chỉ dừng lại ở việc sao chép hướng dẫn, bạn sẽ phát triển thành một nhà sáng tạo độc lập có khả năng hiện thực hóa ý tưởng của riêng mình, đồng thời xây dựng năng lực đọc hiểu Blender để tự mình diễn giải bất kỳ hướng dẫn nâng cao nào.

Tìm hiểu mô hình Blender và tạo các biểu tượng liên quan đến du lịch bằng đồ họa 3D. Đây là một bài giảng hoạt hình cơ bản!

Chúng tôi sẽ trình bày về các phương pháp thu thập và lập bản đồ dữ liệu không gian 3D sử dụng drone, Lidar, v.v., và các công cụ, phương pháp trực quan hóa dữ liệu tùy theo lĩnh vực ứng dụng của dữ liệu thông tin không gian 3D, kết hợp với nhiều trường hợp thực tế khác nhau.

Grease Pencil là một bộ công cụ mạnh mẽ trong Blender, cho phép kết hợp giữa công việc 2D và 3D. Trong lớp học cơ bản này, mục tiêu của chúng ta là học các nguyên tắc cơ bản và cách sử dụng Grease Pencil, đồng thời xây dựng nền tảng để tự do vẽ và làm hoạt hình trong môi trường 2D và 3D. Thông qua Grease Pencil, một tính năng cốt lõi của Blender thế hệ tiếp theo cùng với Geometry Nodes, bất kỳ ai cũng có thể vẽ hình ảnh ba chiều một cách trực quan và tạo hoạt hình với tốc độ không thể so sánh được với công việc 3D hiện có!

Hãy cùng tạo ra nhiều thể loại game bằng Unreal Engine 5, từ VR đến game PC!