[AI時代の映画・ドラマストーリーテリング：作品とキャリアを作る物語設計] Chapter1. 映画企画

皆さんの頭の中に浮かんでいるアイデアを、映画やドラマとして制作可能なログラインに変える授業！

AIを補助作家として活用し、自分の作品の最初の一文を完成させます！

良い作品は、ひらめくアイデアだけで完成するものではありません。
そのアイデアがどのような物語なのか、誰の物語なのか、なぜ今作られるべきなのかを整理する過程こそが企画です。企画は作品の最初の一文であり、全体の設計図です。この段階がしっかりしていなければ、シノプシスからトリートメント、シナリオ作成に至るまで、執筆の全過程が揺らいでしまいます。

予備K-映像コンテンツクリエイターにこの講義が必要な理由

KコンテンツとOTTの時代が到来し、映画の脚本家やドラマ作家を夢見る予備クリエイターはますます増えています。しかし、実際に執筆を始めてみると、すぐに現実的な壁にぶつかることになります。

映画学科、劇作学科、文芸創作学科に進学したり、専門教育機関に通ったりしない限り、体系的な作法教育に触れることは難しく、オフラインの授業は費用・時間・場所の負担が大きいです。その上、シナリオライターというキャリアはすぐに安定した収益を保証するものではないため、多額の費用と時間を思い切って投資しにくいという心理的な障壁も存在します。

そのため、多くの作家志望者が独学をしたり、同じ夢を持つ仲間とスタディを始めたりします。しかし、企画から構成、プロット、キャラクター、ジャンル、シーン作成まで、どのような順序で進めるべきかが分からなければ、数歩も進めずに立ち止まってしまいます。生計と執筆を両立しなければならない人々にとって、仕事が終わった後に一人で映画やドラマの脚本を最後まで書き進めることは、決して容易なことではありません。

この講義は、まさにその現実を反映して設計しました。時間と場所の制約なくオンラインで受講できるように構成し、映画学科のシナリオ専攻のカリキュラムに沿って、作法の流れを段階別に整理しました。また、各チャプターごとに実際の執筆過程に合わせたミッションを提示し、掲示板を通じて個別のコメントを提供することで、一人で書いている際に行き詰まるポイントをチェックできるようにしました。

全過程は「映画企画 → 構造 → プロット・キャラクター → ジャンル → シーンの技法・脚色」の順序で構成されており、すべてのチャプターを履修すると、最終的に長編映画のシナリオ1本、または目標に応じてシリーズ企画書と1〜2話の台本まで完成できるように設計されています。

また、本コースはチャプター別の個別購入方式で運営されています。最初から大きな費用を一度に決済しなければならない負担を軽減し、必要な段階から一歩ずつ受講できるようにしました。途中で止めることへの負担を減らし、今自分に必要な作法ステップから始められるようにしたものです。

この講義は、「いつか書こう」と先延ばしにしていたアイデアを実際の作品にしたい方、独学だけではこれ以上進むのが難しかった方、そして生計を立てながらも映画・ドラマ脚本家の夢を諦めたくない方のために準備しました。

[チャプター1：映画企画]で学ぶこと

このチャプターの目標は一つです。
漠然としたアイデアを作品の最初の設計図である1文のログラインとして完成させることです。

チャプター1では、次の内容を学びます。

• 映画企画の基本概念
  企画がなぜ作品の出発点なのか、そしてシナリオ執筆の前に何を整理すべきかを学びます。

• 素材とアイデアを作品へと発展させる方法
  漠然とした素材から、観客が興味を惹かれるような問い、葛藤、物語の可能性を見つけ出します。

• ハイコンセプトの作り方
  自分のアイデアが一目で理解されるか、ジャンル的な魅力と差別化ポイントを持っているかを確認します。

• ログラインの書き方
  主人公、目標、障害、アイロニーを1文の中にまとめ、実際に自分の作品の1文ログラインを完成させます。

• 企画意図の書き方
  この作品をなぜ書かなければならないのか、なぜ今必要なのか、どのような大衆性と差別化要素を持つのかを説得力のある文章にまとめます。

• リファレンスを活用した企画拡張法
  参考作を単に模倣するのではなく、自分の作品の方向性と可能性を点検する基準として活用する方法を学びます。

• ChatGPTを補助作家として活用する方法
  素材の発掘、ハイコンセプトの整理、ログライン候補の生成、企画意図の草案作成などに活用できるプロンプトエンジニアリングの授業を行います。

  
  

完走後に得られる成果物

この講義を完走すれば、漠然と頭の中にあったアイデアをもとに、自分の作品の1文ログラインを完成させることができます。

単に「アイデアがある」という状態で終わるのではなく、この物語がどのような作品なのか、誰の物語なのか、どのようなジャンルと葛藤を持っているのかを一行で説明できるようになります。このログラインは、その後の構成、プロット、キャラクター、ジャンル、シーンへと拡張していくことができる作品の最初の設計図となります。

また、完走後には次のような成果物を得ることができます。

• 自分の作品の1文ログライン

• 素材 → ハイコンセプト → ログラインへと発展させる企画の流れ

• 企画意図作成のための基本枠組み

• リファレンスを活用して自分の作品の方向性を点検する方法

• ChatGPTを補助作家として活用する企画プロンプト

• チャプター1復習用電子書籍PDF

チャプター1の目標は、完成したシナリオを一度に書き上げることではありません。
それよりもまず、最後まで書ききれる作品かどうかを判断し、その後の段階へと拡張できる強固な最初の一文を作ることです。

このような方におすすめです

この講義は、映画のシナリオやドラマの脚本を書きたいと思っているものの、どこから始めればいいか分からず途方に暮れている方のために準備しました。

• 映画の脚本家やドラマの脚本家を夢見ているが、まだ体系的な執筆教育を受けたことがない方

• 映画・ドラマ業界への進出を目指す他分野の映像制作者の方々

• ウェブトゥーン、ウェブ小説、純文学など、自身の作品をシナリオやシリーズに脚色したいと考えている他ジャンルの作家の方々

• 頭の中にアイデアはあるものの、ログラインや企画書としてまとめられない方

• 独学やスタディだけでは、これ以上前に進むのが難しいと感じている方

• コンクール、制作会社への提出、ポートフォリオのために、自分の作品の最初の一文を作りたい方

• 映画学科の専攻科目レベルのシナリオ授業をオンラインで体験してみたい方

• 生計と創作を両立しながらも、段階的に作品を完成させていきたい方

• ChatGPTを単なる代筆ツールではなく、企画や発想を助ける補助作家として活用したい方

• ウェブ小説、ウェブトゥーン、映像コンテンツなど、ストーリーベースのコンテンツを企画している方

この講義は、「いつか書きたい」という漠然とした気持ちを、実際に次の段階へと進めるための企画の第一歩（最初の一文）として整理する授業です。

このような方には合わないかもしれません

この講義は、AIが作品を代わりに書いてくれたり、短期間で完成したシナリオを作り上げたりする授業ではありません。作家が自ら判断し、選択し、書き直す過程を前提としています。

• 文章を書く上での基本ができていない方

• エッセンスや図式化された公式だけを求める方

• チャプター1だけを受講して、長編シナリオ全体を完成させることを期待する方

• 企画過程なしにすぐ脚本執筆から始めたい方

• この授業で副業や短期的な収益化を夢見ている方

  
  

チャプター1は、完成したシナリオを書く前に、作品の方向性を決定する企画の授業です。したがって、「早く一本を書き上げる講義」というよりは、最後まで書き通せる作品の最初の設計図を強固に作り上げる講義に近いです。

全5チャプターのロードマップ

この過程は、単に作法理論を並べるだけの講義ではありません。
一本の作品が実際に完成していく順序に合わせて

映画企画 → 構成 → プロット・キャラクター → ジャンル → シーンの技法・脚色の5チャプター・ロードマップで設計されています。.

今受講しているチャプター1：映画企画はその出発点です。
漠然としたアイデアを素材、ハイコンセプト、ログライン、企画意図として整理し、その後の構造やプロットへと拡張できる作品の最初の設計図を作成します。また、各チャプターごとに執筆段階に合わせたミッションが提供され、受講生は講義を聴くだけに留まらず、自身の作品を直接ステップバイステップで発展させていくことになります。

チャプター1. 映画企画

漠然としたアイデアを作品の最初の一文にまとめます。
素材、ハイコンセプト、ログライン、企画意図の書き方を学び、ChatGPTを補助作家として活用してアイデアを発散・選別・改善する方法を習得します。

ミッション：執筆したい作品の1文ログラインを完成させる。

チャプター2. 構造

ログラインで整理したアイデアを物語の全体的な流れへと拡張します。
初心者が難しく感じがちなハリウッドの構造理論を実用的な方向で学習し、実際の作品分析を通じたケーススタディを共に行います。3幕構成、主要な転換点、ミッドポイント、結末の方向性を理解し、長編映画やシリーズの基本骨格を構築します。

ミッション：自分の作品のA4用紙1枚分のシノプシスを作成すること。

チャプター3. プロット・キャラクター

物語を動かす事件と人物を具体化します。
受講生が望むキャラクターとプロットを創造する方法を学ぶと同時に、リファレンス作品のキャラクターとプロットをどのように分析し、自分の作品に合わせて変奏できるかを詳細に見ていきます。主人公の目標と欠乏、敵対者と協力者、主要な事件の因果関係を設計し、作品が途中で止まることなく最後まで進めるよう、プロットとキャラクターを整理します。

ミッション：自分の作品をA4用紙3枚分のシノプシスに拡張する。

チャプター4. ジャンル

自分の作品が観客にどのような面白さを約束するのかを点検します。
ロマンス、コメディ、スリラー、アクション、アポカリプスなど、韓国人が愛するジャンルを中心に、ジャンルの慣習と形式を理解し、自分の作品ならではの差別化ポイントと大衆性を強化します。ジャンルを単なる雰囲気ではなく、観客と交わす約束として理解し、その約束をどのように満たし、変奏できるかを学びます。

ミッション：自分の作品のA4用紙20枚前後のトリートメントを作成する。

チャプター5. シーン・脚色

企画と構成を実際のシーンに移す方法を学びます。
シーンの技法、セリフとト書き、シーンの配列、脚色の基本原理を身につけ、これまで進めてきたシナリオ執筆作業の終止符を打ちます。

ミッション：自分の作品の長編シナリオ1本、またはシリーズ脚本の第1・2話の完成。

この5チャプターのロードマップに忠実に従えば、単に「アイデアがある」という段階で終わることなく、長編映画のシナリオ1本、または目標に応じてシリーズの企画書と第1〜2話の脚本まで書き上げることができます。

ただし、本コースはチャプターごとの個別販売方式で運営されます。
現在の講義はその第一段階であるチャプター1：映画企画であり、以降のチャプターは準備が整い次第、順次オープンされます。