강의

멘토링

커뮤니티

Game Dev

/

Game Product Management

Thiết kế âm thanh cho nhà hoạch định game: Trở thành nhà hoạch định dẫn dắt chất lượng audio

Khi làm việc với vai trò game planner, thường xuyên có những lúc bạn cảm thấy bế tắc vì không biết phải lập kế hoạch âm thanh như thế nào, cũng như cách hợp tác với team audio ra sao. Đặc biệt những vấn đề như "Âm thanh tốt là gì?", "Tại sao game của tôi lại thiếu cảm giác va đập?", "Tại sao chuyển cảnh/UI/chiến đấu/âm thanh môi trường không tạo thành một trải nghiệm liền mạch?" là những lĩnh vực khó nhất đối với những planner thiếu kinh nghiệm. Khóa học này được thiết kế dành cho những planner có những băn khoăn như vậy, giải thích các nguyên lý thiết kế âm thanh bằng ngôn ngữ của planner và giúp bạn hiểu từng bước theo quy trình thực tế về vai trò của âm thanh trong game và cách thiết kế chúng. Tập trung vào các khái niệm cốt lõi cấu thành nên âm thanh game như diễn xuất âm thanh, cảm giác va đập, phản hồi, layering, ducking, thiết kế trigger cùng các ví dụ thực tế, khóa học sẽ giải thích một cách cụ thể và thực dụng để ngay cả planner cấp độ sơ cấp không có kiến thức chuyên môn về audio cũng có thể dễ dàng hiểu và áp dụng ngay vào công việc. Sau khi hoàn thành khóa học này, bạn sẽ không còn là một planner dựa vào cảm tính mơ hồ và nói "Làm đại khái thế này nhé", mà sẽ trở thành một planner hiểu biết về các kỹ thuật âm thanh game đa dạng và có thể chủ động dẫn dắt chất lượng audio.

12 học viên đang tham gia khóa học này

Độ khó Nhập môn

Thời gian Không giới hạn

  • machinetutor
Game Planning
Game Planning
Content Planning
Content Planning
game-development
game-development
sound
sound
game-introduction
game-introduction
Game Planning
Game Planning
Content Planning
Content Planning
game-development
game-development
sound
sound
game-introduction
game-introduction

Bạn sẽ nhận được điều này sau khi học.

  • Có thể thiết kế cấu trúc âm thanh tích hợp nhiều loại âm thanh khác nhau như UI, chiến đấu, môi trường, chuyển cảnh thành một trải nghiệm thống nhất

  • Hiểu được các kỹ thuật âm thanh được sử dụng trong game thực tế như SFX layering, ducking, polyphony, không gian âm thanh và có thể thể hiện rõ ràng trong tài liệu kịch bản.

  • Bạn sẽ hiểu được mục đích và chức năng của audio middleware (Wwise/FMOD), đồng thời có thể giải thích về mặt khái niệm cách thiết kế sound trigger và parameter.

  • Bạn sẽ có thể tự viết tài liệu kế hoạch âm thanh cơ bản để sử dụng trong giai đoạn prototype.

  • Bạn sẽ có được năng lực truyền đạt các yêu cầu cần thiết một cách có hệ thống khi hợp tác với team audio.

Bạn chỉ viết trong tài liệu thiết kế 'Nhờ làm âm thanh hay ho nhé' thôi sao?

Âm thanh quyết định cảm giác va đập và sự đắm chìm trong game, càng thiết kế cụ thể thì chất lượng game càng khác biệt. Nhưng bạn đã từng bối rối không biết yêu cầu như thế nào vì thiếu kiến thức về audio phải không?

Bạn không cần biết gì về âm thanh cũng không sao. Khóa học này là quá trình giải thích các nguyên lý cốt lõi của thiết kế âm thanh bằng ngôn ngữ của nhà hoạch định. Bạn chỉ cần bắt đầu từ đây.

Từ cảm giác va đập, phản hồi UI, âm thanh môi trường cho đến các thuật ngữ có phần xa lạ như Ducking, Layering, thiết kế Trigger.
Chúng tôi sẽ lần lượt chỉ ra vai trò của các yếu tố cốt lõi cấu thành âm thanh game trong game thực tế và cách thức chúng cần được lên kế hoạch như thế nào.

Lý thuyết thiết kế âm thanh và các trường hợp thực tế được đề cập trong khóa học này sẽ là kiến thức có thể áp dụng ngay lập tức bất kể thể loại như Action, RPG, Soulslike, game mobile, v.v.

Giờ đây, hãy trở thành một game planner giao tiếp với team audio không phải bằng cách diễn đạt mơ hồ, mà bằng các khái niệm và thuật ngữ rõ ràng.

Nội dung bạn sẽ học

Phần 1. Hiểu cơ bản về thiết kế âm thanh game

Trong game, âm thanh không chỉ đơn giản là 'thứ được nghe thấy' mà là 'tín hiệu' cung cấp thông tin cho người chơi.
Âm thanh vô thức phát nền và âm thanh có ý thức báo hiệu nguy hiểm khác nhau như thế nào? Từ góc nhìn của game planner, chúng ta sẽ định nghĩa vai trò và cấu trúc của âm thanh, đồng thời xây dựng nền tảng để giải thích một cách logic "Tại sao âm thanh này lại cần thiết?". Ngoài ra, thông qua các trường hợp thất bại và toàn bộ quy trình sản xuất, chúng ta sẽ hiểu được bức tranh toàn cảnh của quá trình phát triển.


Phần 2. Thuật ngữ và khái niệm âm thanh cần thiết cho nhà thiết kế game

"Ừm.. kiểu cảm giác hùng tráng ấy mà?" - Hãy dừng những cách diễn đạt mơ hồ như thế lại!
Những khái niệm cốt lõi mà người làm game planning nhất định phải biết như Diegetic, tính phi tuyến, âm thanh 3D sẽ được chúng tôi hệ thống hóa một cách rõ ràng. Bạn sẽ hiểu được rằng âm thanh không chỉ đơn thuần là file hiệu ứng âm thanh, mà đang hoạt động như một 'hệ thống' chịu trách nhiệm cho cảm giác không gian và độ nhập vai của game.


Phần 3. Phương pháp dàn dựng âm thanh làm sống động cơ chế trò chơi

Cảm giác va đập trong chiến đấu, phản hồi sắc bén khi nhấn nút được tạo ra như thế nào?
Âm nhạc thay đổi theo tình huống - Adaptive Music (Âm nhạc thích ứng), phương pháp thiết kế hiệu ứng âm thanh không gây nhàm chán dù nghe hàng trăm lần, v.v. - bạn sẽ học các chiến lược dàn dựng tối đa hóa sự thú vị của gameplay. Ngoài ra, chúng tôi sẽ xác định rõ ràng vai trò của các phần mềm trung gian âm thanh như Wwise hay FMOD, và game planner cần biết đến mức độ nào.


Phần 4. Chi tiết và bầu không khí: Tạo trải nghiệm có chiều sâu

Sự khác biệt giữa một game bình thường và một game chất lượng cao nằm ở 'chi tiết'.
Chúng ta sẽ tìm hiểu cách các yếu tố kỹ thuật như layering - tạo kết cấu bằng cách chồng các âm thanh lên nhau, occlusion - âm thanh nghe bị bí khi ở phía sau tường, làm tăng tính chân thực cho game. Đôi khi 'sự im lặng''sự tương phản' có thể là một kỹ thuật dàn dựng mạnh mẽ hơn so với âm thanh hào nhoáng - hãy học nguyên lý và cách ứng dụng điều này.


Phần 5. Quy trình làm việc thực tế: Từ viết tài liệu kế hoạch đến QA

Đây là bước cuối cùng để biến ý tưởng thành game thực tế.
Xác định âm thanh nào cần được ưu tiên nghe rõ hơn thông qua thứ tự ưu tiên mixing, tối ưu hóa phù hợp với môi trường mobile/PC, và checklist QA âm thanh dễ bị bỏ sót - khóa học bao quát toàn bộ quy trình thực tế từ A đến Z. Hơn hết, hãy trở thành đối tác hợp tác tuyệt vời thông qua cách viết yêu cầu kịch bản rõ ràng được team audio công nhận là "dễ làm việc".

Khóa học này dành cho

  • "Tài liệu kế hoạch âm thanh, phải viết cái gì trước đây?" Các planner junior 1-3 năm kinh nghiệm đang cảm thấy bối rối

  • "Làm cho nó... hùng tráng một chút." Những người bị bí lời mỗi khi đưa phản hồi cho team audio

  • "Tại sao cảm giác đánh đập lại yếu thế này?" Những người từng bị tổn thương bởi đánh giá rằng chiến đấu và hiệu ứng âm thanh không đồng bộ với nhau

  • "Ducking? Layering?" Người lập kế hoạch cảm thấy tự ti mỗi buổi họp vì không hiểu các thuật ngữ

  • "Game thì hay mà âm thanh..." Nhà phát triển indie đang lo lắng vì chất lượng âm thanh làm giảm sức hấp dẫn của game

Sau khi hoàn thành khóa học, bạn sẽ thay đổi như thế này

  • Bằng 'logic' chứ không phải 'cảm giác': Thay vì cảm giác mơ hồ, bạn sẽ thiết kế âm thanh dựa trên cấu trúc và nguyên lý có hệ thống.

  • Con mắt phân tích rõ ràng: Bạn sẽ có được "tiêu chuẩn" chắc chắn để giải thích tại sao âm thanh này hay, tại sao âm thanh kia lại khó chịu.

  • Thành thạo thuật ngữ chuyên môn: Sử dụng đúng lúc các thuật ngữ chuyên môn như ducking, layering, priority để nâng cao độ chi tiết.

  • Đối tác hợp tác được yêu thích: Bạn sẽ viết được bản kế hoạch rõ ràng khiến team audio và developer phải thốt lên "Làm việc thật sự dễ dàng!"

  • Từ đầu đến cuối: Từ prototype đến khi ra mắt, bạn sẽ có được năng lực thực chiến để dẫn dắt toàn bộ quy trình chỉ đạo âm thanh.

Đặc điểm của khóa học này

Cung cấp tất cả slide bài giảng dưới dạng file PDF.

Các slide được sử dụng trong khóa học sẽ được cung cấp dưới dạng tài liệu PDF để ôn tập.
Sử dụng tài liệu này, bạn có thể ghi chú trực tiếp các khái niệm chính lên PDF hoặc in ra để ghi chép,
và tham khảo thường xuyên khi thiết kế dự án hoặc portfolio của riêng bạn.

Học tập hiệu quả với giải thích rõ ràng bằng giọng nói AI và tiến trình được nén gọn.

Giống như các khóa học khác của tôi, khóa học này cũng được ghi âm bằng giọng nói AI. Nhờ sử dụng mô hình AI mới nhất nên nội dung khóa học được truyền tải với phát âm chính xác và giải thích tự nhiên không thua kém diễn viên lồng tiếng chuyên nghiệp.

Tất cả các bài giảng đều được ghi âm và chỉnh sửa bằng cách sử dụng kịch bản giảng dạy được chuẩn bị sẵn, và kết quả là bạn sẽ trải nghiệm bài giảng cô đọng nhất không lãng phí dù chỉ 1 giây.

Ngoài ra, nhờ phát âm chính xác của AI, phụ đề tự động được tạo ra với độ chính xác gần 100%. Do đó, việc truyền tải nội dung bài giảng được cải thiện hơn nữa cho những người bật phụ đề khi nghe lớp học.

Và mỗi bài giảng đều có sự thay đổi nhẹ về giọng điệu AI. Do đó, bạn có thể nghe mỗi bài giảng một cách không nhàm chán với cảm giác như có một giảng viên mới đang giải thích.

Lưu ý trước khi học

Tài liệu học tập

  • Trong tất cả các bài giảng, chúng tôi cung cấp phiên bản PDF của slide đã sử dụng khi quay. Bạn có thể tải xuống và sử dụng tự do.

Kiến thức tiên quyết và lưu ý

Bạn không cần có kiến thức kỹ thuật đặc biệt nào để tham gia khóa học này.
Ngay cả khi không có kinh nghiệm lập trình hoặc công cụ âm thanh,
khóa học được thiết kế để bạn có thể hiểu cấu trúc và nguyên lý của âm thanh game từ góc nhìn của người hoạch định.

Tuy nhiên, nếu bạn biết trước những nội dung dưới đây thì sẽ theo dõi bài giảng dễ dàng hơn.

  • Kinh nghiệm chơi game ở nhiều thể loại khác nhau như hành động, RPG, phiêu lưu
    (giúp hiểu một cách trực quan về vai trò của cảm giác va đập, phản hồi UI, âm thanh môi trường)

  • Thuật ngữ cơ bản về thiết kế game
    (phản hồi, cân bằng, thay đổi trạng thái, luồng hệ thống, v.v.)

Khuyến nghị cho
những người này

Khóa học này dành cho ai?

  • Người lập kế hoạch game cấp độ mới đang bối rối vì không biết phải lên kế hoạch âm thanh game như thế nào trong dự án đang thực hiện

  • Người lập kế hoạch cảm thấy bế tắc vì không biết phải yêu cầu gì và như thế nào khi làm việc với team audio, ngoài việc chỉ nói 'Làm cho hay nhé'

  • Người lập kế hoạch thường xuyên nhận được phản hồi rằng âm thanh UI, chiến đấu và môi trường hoạt động riêng lẻ khiến game thiếu sự đắm chìm

  • Người lập kế hoạch không phải lập trình viên cảm thấy khái niệm về audio middleware (Wwise/FMOD) khó hiểu

  • Nhà phát triển indie/cá nhân không biết bắt đầu từ đâu mặc dù cần phải cấu hình âm thanh cơ bản ở giai đoạn prototype

Cần biết trước khi bắt đầu?

  • Khóa học này được thiết kế để ngay cả những người mới bắt đầu làm game planner không có kiến thức chuyên môn về âm thanh cũng có thể tham gia, do đó không cần bất kỳ kiến thức tiên quyết nào.

  • Tuy nhiên, sẽ tốt nếu bạn có kinh nghiệm chơi game thông thường như action, RPG, adventure và biết các thuật ngữ cơ bản về thiết kế game.

Xin chào
Đây là

860

Học viên

37

Đánh giá

1

Trả lời

4.8

Xếp hạng

10

Các khóa học

Tôi là một nhà phát triển đang làm việc thực tế với nhiều kinh nghiệm phát triển game chuyên nghiệp. Tôi đã tham gia phát triển các trò chơi thương mại trên nhiều nền tảng khác nhau như PC, Online, Mobile, Console và VR. Các bài giảng của tôi được thực hiện bằng giọng nói AI. Đó là lý do tại sao tôi là Machine Tutor.

Chương trình giảng dạy

Tất cả

20 bài giảng ∙ (1giờ 15phút)

Tài liệu khóa học:

Tài liệu bài giảng
Ngày đăng: 
Cập nhật lần cuối: 

Đánh giá

Chưa có đủ đánh giá.
Hãy trở thành tác giả của một đánh giá giúp mọi người!

470.240 ₫

Khóa học khác của machinetutor

Hãy khám phá các khóa học khác của giảng viên!

Khóa học tương tự

Khám phá các khóa học khác trong cùng lĩnh vực!