Blender dành cho người mới bắt đầu hoàn toàn!

Chào mừng bạn đến với khóa học mới "Tạo Môi trường Kỳ ảo Cách điệu trong Blender", nơi bạn sẽ học cách tạo ra một khung cảnh kỳ ảo tuyệt đẹp — được truyền cảm hứng mạnh mẽ từ Màn hình chờ của Genshin Impact — từ đầu đến cuối chỉ bằng Blender. Chúng ta sẽ đi qua mọi bước của quy trình — từ dựng khối (blocking) và mô hình hóa, đến tạo vân bề mặt (texturing), ánh sáng, bầu không khí và kết xuất cuối cùng — học cách đạt được vẻ ngoài kỳ ảo cách điệu với kiến trúc thanh thoát, vật liệu cách điệu và các hiệu ứng khí quyển đắm chìm, đồng thời tạo ra nhiều biến thể khác nhau trong suốt quá trình. Chúng ta sẽ bắt đầu bằng việc mô hình hóa cấu trúc cốt lõi của môi trường, khởi đầu với cổng kỳ ảo trung tâm, tiếp theo là cây cầu và một loạt các cột trụ khổng lồ bao quanh và nâng đỡ khung cảnh — được thiết kế để tăng thêm quy mô, cấu trúc và nhịp điệu thị giác. Sau khi các yếu tố chính được xây dựng, chúng ta sẽ thiết lập bố cục và ánh sáng ban đầu, tạo nền tảng cho môi trường. Sau đó, chúng ta sẽ đi sâu vào phần tạo vân bề mặt, thiết kế các vật liệu cách điệu cho cổng, cột trụ và cây cầu với cảm giác vẽ tay sạch sẽ — tránh chi tiết quá mức mà thay vào đó nhấn mạnh vào các hình khối và hình dạng dễ nhận diện. Sau đó, chúng ta sẽ thực hiện giai đoạn cách điệu cuối cùng — thêm sương mù khối (volumetric fog), các lớp mây và ánh sáng điện ảnh để tạo ra tâm trạng tươi sáng, thanh tao. Những yếu tố này mang lại cho khung cảnh cảm giác mơ màng, lấy cảm hứng từ anime và thực sự làm cho thế giới kỳ ảo trở nên sống động. Tiếp theo, để mang lại nhiều tính kể chuyện và sự đa dạng hơn cho khung cảnh, chúng ta sẽ tạo thêm hai biến thể thời gian trong ngày: · Một phiên bản buổi chiều vàng ấm áp · Một phiên bản ban đêm huyền bí mát mẻ Những biến thể này không chỉ cải thiện tính linh hoạt trong nghệ thuật của bạn mà còn giúp bạn có nhiều bản kết xuất xứng đáng đưa vào hồ sơ năng lực (portfolio) từ một môi trường duy nhất. Cuối cùng, chúng ta sẽ thực hiện một chút hậu kỳ và xử lý sau bằng Blender’s Compositor và Photoshop để đẩy mạnh hiệu ứng thị giác hơn nữa — thêm hiệu ứng lóa (Glare), chỉnh màu và các tinh chỉnh nhỏ để nâng cao kết quả cuối cùng. Chúng ta sẽ kết thúc khóa học bằng cách kết xuất các bức ảnh sẵn sàng cho portfolio về môi trường của mình. Cho dù bạn là người mới bắt đầu hay là người dùng Blender có kinh nghiệm, khóa học này sẽ hướng dẫn bạn quy trình tạo ra các môi trường kỳ ảo cách điệu, trau chuốt và nổi bật. Vì vậy, nếu bạn đã sẵn sàng khám phá thế giới nghệ thuật 3D phong cách anime và tạo ra một vương quốc bầu trời hùng vĩ, hãy tham gia cùng tôi trong khóa học này — và hãy cùng làm cho khung cảnh kỳ ảo này sống dậy trong Blender!

Chào mọi người, và chào mừng các bạn đến với khóa học mới này. Trong khóa học này, chúng ta sẽ cùng nhau đi qua toàn bộ quy trình tạo ra một Môi trường Cảnh quan Cách điệu (Stylized Landscape Environment). Với sự trợ giúp của khóa học này, bạn có thể nâng cao đáng kể kỹ năng về Nghệ thuật Môi trường Cách điệu, khi chúng ta cùng nhau tìm hiểu nhiều khía cạnh khác nhau như tạo cỏ, cây cối, đá cách điệu và nhiều thứ khác nữa. Chúng ta sẽ chủ yếu sử dụng hai phần mềm: Unreal Engine 5 và Blender, cùng với một chút Substance Painter để tạo vân bề mặt (texture) cho một vài tài nguyên. Trong khóa học này, bạn sẽ học mọi thứ cần thiết để tạo ra kết quả cuối cùng như bạn thấy trong hình ảnh và trailer của khóa học. Với sự trợ giúp đó, bạn có thể tự tạo ra những môi trường cách điệu tuyệt đẹp của riêng mình. Khóa học này có 7 giờ nội dung, và tất cả các tệp cần thiết như alpha, texture, tệp blender, v.v. sẽ được cung cấp kèm theo khóa học, bao gồm cả Dự án Unreal! Chúng ta sẽ cùng nhau đi qua từng bước trong khóa học này và không có gì bị bỏ sót. Khóa học không có bất kỳ hình thức tua nhanh (time-lapse) nào, vì vậy bạn có thể theo dõi mọi bước một cách dễ dàng. Khóa học chủ yếu được chia thành 5 phần khi chúng ta từng bước tạo ra cảnh quan cách điệu đẹp mắt này. Bắt đầu với việc thiết lập Vật liệu Cảnh quan (Landscape Material) và Cỏ Cách điệu trong Phần 1, Phần 2 sẽ bao gồm quy trình tạo Tán lá Cách điệu (Stylized Foliage), tiếp theo là dựng hình và tạo texture cho Đá Cách điệu trong Phần 3. Trong Phần 4, chúng ta sẽ học cách tạo Mây cho khung cảnh với nhiều biến thể khác nhau, và cuối cùng kết thúc khóa học bằng việc học cách tạo ra những Cây Cách điệu trông mềm mại. Chúng ta sẽ hoàn tất khóa học bằng cách chụp một số ảnh chụp màn hình Portfolio độ phân giải cao cùng với một số hoạt cảnh camera.

"Bạn có muốn học vẽ texture trong Substance Painter từ con số 0 không?" Chào mừng bạn đến với khóa học mới này - “Hướng dẫn Toàn diện về Substance Painter!” nơi chúng ta sẽ đi qua toàn bộ quy trình học Substance Painter từ góc nhìn của người mới bắt đầu và chúng ta cũng sẽ thực hiện ba dự án hoàn chỉnh. Những gì bạn sẽ nhận được: 43 video chất lượng FHD với hơn 10 giờ nội dung. Tất cả các tệp tài nguyên cần thiết để hoàn thành khóa học bao gồm Mô hình (Models), tệp Substance Painter, Textures, Alphas. Chúng ta sẽ cùng nhau tìm hiểu tất cả các công cụ và khái niệm quan trọng trong Substance Painter mà không bỏ sót bất kỳ điều gì. Khóa học này dành cho những người mới bắt đầu hoàn toàn, vì vậy thứ duy nhất bạn cần là phần mềm Substance Painter. Ngay cả khi bạn chưa có Substance Painter, thay vì mua, bạn có thể đăng ký Giấy phép Giáo dục nếu là sinh viên để được sử dụng hoàn toàn miễn phí, hoặc bạn có thể dùng thử phiên bản trial trong 30 ngày trước khi quyết định mua. Chúng ta sẽ đi qua từng bước một trong khóa học này và không có bước nào bị bỏ qua. Khóa học không sử dụng bất kỳ hình thức tua nhanh (time-lapse) nào để bạn có thể theo dõi mọi công đoạn một cách dễ dàng. Vì vậy, chúng ta sẽ học được rất nhiều điều. Hy vọng sẽ gặp lại bạn trong khóa học.

Chào mừng bạn đến với khóa học mới Stylized Anime Room in Blender, nơi bạn sẽ học cách tạo ra một môi trường phòng theo phong cách anime đẹp mắt và chi tiết từ đầu đến cuối — chỉ bằng cách sử dụng Blender. Chúng ta sẽ đi qua mọi bước của quy trình — từ dựng hình (modelling) và bố cục (layout), đến làm vật liệu (texturing), ánh sáng (lighting) và kết xuất cuối cùng (final rendering) — học cách đạt được diện mạo anime đặc trưng bằng các loại vật liệu, kỹ thuật chiếu sáng và hiệu ứng đường viền (outline) để tạo cảm giác như được vẽ tay. Chúng ta sẽ bắt đầu bằng việc dựng hình các yếu tố cốt lõi của căn phòng, bao gồm tường, nội thất, cửa sổ, tủ, v.v. Bên cạnh đó, chúng ta cũng sẽ tạo ra nhiều loại đạo cụ nhỏ — như ghế ban công, kệ tường, sách, mì ly, tạp chí và nhiều chi tiết khác để thực sự làm cho khung cảnh trở nên sống động và có cảm giác như có người đang sinh sống. Sau khi dựng hình các tài nguyên, chúng ta sẽ tập trung vào giai đoạn tạo phong cách (stylization) cuối cùng — thêm ánh sáng, điều chỉnh các thiết lập màu sắc như không gian màu (color space) và độ phơi sáng (exposure) để phù hợp với diện mạo anime, và thiết lập các hiệu ứng đường viền cho phong cách vẽ tay đặc trưng đó. Những yếu tố này kết hợp với nhau để mang lại cho khung cảnh vẻ thẩm mỹ hoàn thiện, lấy cảm hứng từ 2D. Sau đó, chúng ta sẽ đi sâu vào phần làm vật liệu, tạo ra nhiều loại chất liệu như kính, gỗ và tường, tất cả đều được thiết kế để phù hợp với phong cách này. Chúng ta cũng sẽ làm vật liệu cho một loạt các đạo cụ nhỏ như đồng hồ, sách, mì ly, đèn, ghế và nhiều thứ khác — thêm vào những chi tiết tinh tế giúp căn phòng trở nên sống động và có cá tính riêng. Cuối cùng, chúng ta sẽ thực hiện một chút hậu kỳ (compositing và post-processing), sử dụng trình tổng hợp của Blender và một số tinh chỉnh trong Photoshop để trau chuốt bản render cuối cùng bằng các hiệu ứng như Glare, Kuwahara Node, và thêm các lớp phủ (Overlays) để hoàn thiện khung cảnh. Chúng ta sẽ kết thúc khóa học bằng cách thiết lập các góc máy ảnh khác nhau và thực hiện các bản render sẵn sàng cho hồ sơ năng lực (portfolio) của bạn. Cho dù bạn là người mới bắt đầu hay là một người dùng Blender có kinh nghiệm, khóa học này sẽ cung cấp cho bạn những kỹ năng để tạo ra các cảnh anime cách điệu bắt mắt từ con số không. Vì vậy, nếu bạn đã sẵn sàng đắm mình vào thế giới nghệ thuật 3D phong cách anime, hãy tham gia cùng tôi trong khóa học này, và hãy cùng tạo ra một điều gì đó tuyệt vời trong Blender!

Tôi là Neil đến từ 3D Tudor. Tôi đã giúp hàng ngàn người mới bắt đầu vượt qua những rào cản tương tự trong Blender, và trong khóa học chuyên sâu (masterclass) này, bạn sẽ được hướng dẫn từng bước để xây dựng và diễn họa một nhà máy sản xuất bánh quy hoàn chỉnh, đồng thời học về dựng hình (modeling), tạo vật liệu (texturing), ánh sáng (lighting) và hoạt ảnh (animation) thông qua các quy trình sản xuất thực tế. Sau khi hoàn thành, bạn sẽ có một đoạn hoạt cảnh nhà máy sẵn sàng để đưa vào hồ sơ năng lực (portfolio) và một quy trình bài bản có thể áp dụng cho bất kỳ dự án 3D nào trong tương lai.

Khóa học làm hiệu ứng với UE5 (Unreal Engine 5). Ngay cả khi bạn không biết vẽ hay chưa từng sử dụng engine này, bạn vẫn có thể tham gia. Hãy cùng tạo ra những hiệu ứng cơ bản và quan trọng nhất bằng 'Niagara' - một kỹ năng bắt buộc trong ngành hiện nay.

Chúng ta sẽ cùng nhau học từ tạo hình, gắn xương (rigging), tô màu cho đến diễn họa nhân vật mèo đáng yêu, và tạo ra một đoạn phim hoạt hình chú mèo đang đi dạo trong làng nhé! :)

"Bạn có muốn học vẽ texture trong Substance Painter từ con số 0 không?" Chào mừng bạn đến với khóa học mới này - “Hướng dẫn Toàn diện về Substance Painter!” nơi chúng ta sẽ đi qua toàn bộ quy trình học Substance Painter từ góc nhìn của người mới bắt đầu và chúng ta cũng sẽ thực hiện ba dự án hoàn chỉnh. Những gì bạn sẽ nhận được: 43 video chất lượng FHD với hơn 10 giờ nội dung. Tất cả các tệp tài nguyên cần thiết để hoàn thành khóa học bao gồm Mô hình (Models), tệp Substance Painter, Textures, Alphas. Chúng ta sẽ cùng nhau tìm hiểu tất cả các công cụ và khái niệm quan trọng trong Substance Painter mà không bỏ sót bất kỳ điều gì. Khóa học này dành cho những người mới bắt đầu hoàn toàn, vì vậy thứ duy nhất bạn cần là phần mềm Substance Painter. Ngay cả khi bạn chưa có Substance Painter, thay vì mua, bạn có thể đăng ký Giấy phép Giáo dục nếu là sinh viên để được sử dụng hoàn toàn miễn phí, hoặc bạn có thể dùng thử phiên bản trial trong 30 ngày trước khi quyết định mua. Chúng ta sẽ đi qua từng bước một trong khóa học này và không có bước nào bị bỏ qua. Khóa học không sử dụng bất kỳ hình thức tua nhanh (time-lapse) nào để bạn có thể theo dõi mọi công đoạn một cách dễ dàng. Vì vậy, chúng ta sẽ học được rất nhiều điều. Hy vọng sẽ gặp lại bạn trong khóa học.

Blender 5: Mô hình hóa Bàn Trung cổ và Hoàn thiện Bản Render Nội thất Giàu tính Câu chuyện Các đạo cụ trung cổ có thể trông "ổn" cho đến khi bạn bắt đầu chiếu sáng chúng. Trong khóa học này, bạn sẽ xây dựng một chiếc bàn trung cổ làm vật thể chính cùng các chi tiết không gian làm việc nghiên cứu xung quanh, để bản render cuối cùng của bạn thực sự đứng vững dưới ánh sáng, các góc quay cận cảnh và cả khi soi xét ở kích thước thu nhỏ. Xin chào, tôi là Luke từ 3D Tudor. Trong khóa học Blender 3D: Mô hình hóa Bàn Trung cổ, chúng ta sẽ tạo ra một chiếc bàn chi tiết làm tài sản chính, sau đó xây dựng các yếu tố hỗ trợ bối cảnh để tạo nên câu chuyện: sách, cuộn giấy, dấu niêm phong sáp, nến, vải, cửa sổ, bụi khí quyển, ánh sáng thể tích (volumetric light) và một bản render cuối cùng được trau chuốt. Đây là một quy trình làm việc thực tế từ đầu đến cuối, mô phỏng quá trình sản xuất môi trường thực: lập kế hoạch rõ ràng, dựng hình sạch sẽ, trải UV hợp lý, vật liệu đáng tin cậy, ánh sáng có kiểm soát và một bước hậu kỳ (compositor) để kết nối mọi thứ lại với nhau. **Những gì bạn sẽ tạo ra** Đến cuối khóa học, bạn sẽ có: * Một chiếc bàn trung cổ chi tiết (vật thể chính) với mô hình sạch sẽ và hình khối rõ ràng. * Sách, cuộn giấy, dây thừng, dấu niêm phong sáp, decal và nến. * Một hệ thống giá sách đầy đủ và các yếu tố nội thất hỗ trợ (cửa sổ, cờ vải, trang trí nền). * Bụi, tia sáng (god rays), ánh sáng cửa sổ phát xạ và độ sâu trường ảnh để tạo quy mô và tâm trạng. * Một bản render cuối cùng với sự trau chuốt từ compositor, bao gồm cả quy trình thiết lập sẵn (preset) có thể tái sử dụng. **Những gì bạn sẽ học** * Blockout và tỷ lệ cảnh bằng cách sử dụng các phép đo thực tế để mọi thứ mang lại cảm giác chuẩn xác. * Quy trình dựng hình sạch sẽ: Bevel, Solidify, Boolean, Mirror, Array (và cách ngăn các modifier xung đột với nhau). * Trải UV hiệu quả: làm thẳng để vân gỗ chảy mượt mà, trải UV thực tế cho các đạo cụ cong. * Vật liệu có mục đích: gỗ, đá, vải, sáp (bao gồm cả tán xạ dưới bề mặt - subsurface scattering cho nến). * Quy trình sử dụng Decal và đóng dấu để thêm chi tiết câu chuyện mà không làm phức tạp hóa lưới (mesh). * Ánh sáng và bầu không khí: hạt bụi, hiệu ứng thể tích, luồng sáng có kiểm soát, sự phân rã ánh sáng tự nhiên. * Rendering và Compositing: trình tổng hợp (compositor) cập nhật, cân bằng nhiễu và màu sắc, quang sai màu (chromatic aberration), hiệu ứng mờ viền (vignette), kiểm soát AO/phát xạ và quy trình nhóm node có thể tái sử dụng. **Câu đố, Bài tập và Dự án cuối khóa** Để duy trì tính thực hành (và để ngăn chặn ảo tưởng "tôi đã hiểu rồi"): * Các câu đố kiểm tra nhanh để xác nhận các quyết định về dựng hình, UV và ánh sáng. * Các bài tập nhỏ để nắm vững các lớp bevel, làm thẳng UV và đặt decal. * Bản render dự án cuối khóa: cảnh bàn trung cổ của bạn với ánh sáng tâm trạng và sự trau chuốt từ compositor. **Gói tài nguyên đi kèm** Bạn sẽ nhận được một gói tài nguyên sẵn sàng cho sản xuất được sắp xếp để tái sử dụng nhanh chóng: * 27 vật liệu PBR kéo-và-thả. * Các công cụ Geometry Nodes để sắp đặt theo quy trình và hỗ trợ cảnh quay. * Các hướng dẫn trực quan để giữ cho tỷ lệ và bố cục nhất quán. **Khóa học này dành cho ai** * Người dùng Blender từ trình độ Cơ bản đến Trung cấp, những người đã biết sử dụng phần mềm nhưng muốn có một quy trình làm việc đầy đủ để tạo ra một bản render hoàn chỉnh. * Những người làm đạo cụ (prop-makers) muốn tài sản của mình trông gắn kết khi được chiếu sáng cùng nhau. * Các nghệ sĩ môi trường và nhà phát triển game muốn có một quy trình nội thất trung cổ có thể tái sử dụng cho thư viện, phòng thí nghiệm phù thủy, cabin và các phòng kể chuyện. * Những người khám phá Blender 5 muốn học các công cụ hiện đại thông qua một dự án thực tế, không phải các bản demo rời rạc. **Tại sao khóa học này nổi bật** Bởi vì chúng ta đang xây dựng thứ gì đó phải vượt qua được vị giám khảo khắt khe nhất: ánh sáng. Bạn sẽ không chỉ dựng hình một chiếc bàn rồi để đó. Bạn sẽ học cách làm cho nó có sức sống, cách hỗ trợ nó bằng các đạo cụ đáng tin cậy, cách kiểm soát tâm trạng bằng hiệu ứng thể tích và hạt, và cách hoàn thiện hình ảnh bằng quy trình compositor mà bạn có thể tái sử dụng cho các cảnh trong tương lai. Hẹn gặp lại sau, chúc mọi người dựng hình vui vẻ! Luke – 3D Tudor

Nếu bạn đã từng thấy một đối tượng nhảy đến sai vị trí, xoay theo một hướng kỳ lạ, hoặc co giãn theo cách không hợp lý, thì bạn không đơn độc đâu. Đây là một số nỗi thất vọng phổ biến nhất của người mới bắt đầu trong Blender, và chúng thường bắt nguồn từ việc không hiểu đầy đủ về cách các phép biến đổi (transforms), điểm gốc (origins), định hướng (orientation) và tỷ lệ (scale) hoạt động cùng nhau.

Tìm hiểu mô hình Blender và tạo các biểu tượng liên quan đến du lịch bằng đồ họa 3D. Đây là một bài giảng hoạt hình cơ bản!

Ngay cả người không chuyên, không phải lập trình viên, hay nghệ sĩ đồ họa cũng có thể học Unreal Engine dễ dàng. Thông qua Unreal, hãy thử phát triển thành một Technical Artist!

Grease Pencil là một bộ công cụ mạnh mẽ trong Blender, cho phép kết hợp giữa công việc 2D và 3D. Trong lớp học cơ bản này, mục tiêu của chúng ta là học các nguyên tắc cơ bản và cách sử dụng Grease Pencil, đồng thời xây dựng nền tảng để tự do vẽ và làm hoạt hình trong môi trường 2D và 3D. Thông qua Grease Pencil, một tính năng cốt lõi của Blender thế hệ tiếp theo cùng với Geometry Nodes, bất kỳ ai cũng có thể vẽ hình ảnh ba chiều một cách trực quan và tạo hoạt hình với tốc độ không thể so sánh được với công việc 3D hiện có!

Chúng tôi sẽ trình bày về các phương pháp thu thập và lập bản đồ dữ liệu không gian 3D sử dụng drone, Lidar, v.v., và các công cụ, phương pháp trực quan hóa dữ liệu tùy theo lĩnh vực ứng dụng của dữ liệu thông tin không gian 3D, kết hợp với nhiều trường hợp thực tế khác nhau.